Anthony Rapp’ın Sensiz programı kısmen Rent’in yapımıyla ilgili. Broadway Off’da sembolik bir tarihte açılıyor: Bu hit müzikalin New York Tiyatro Atölyesi’ndeki ilk halka açık performansından ve yaratıcısı Jonathan Larson’ın ölümünden tam 27 yıl sonra. 14.201.280 dakika gitti, 14 milyon dakika daha pahalı.
Kiralıkların bileceği gibi, bu sayı Seasons of Love’dan ünlü bir sözden, Rent’in ve şimdi de Sensiz’in kaçak marşından geliyor. Bu şarkı, yeni şov boyunca birkaç kez ortaya çıkıyor ve özellikle Rapp’ın (gelecek vadeden film yapımcısı Mark rolünü ortaya çıkaran) burada kullandığı bağlamda, hala ağlamaklı bir Pavlovcu tepki uyandırma gücüne sahip. . Hatırladığı bazı anlar o kadar güzel değil, çünkü “Sensiz” çoğunlukla ölümle ilgili – Larson için acımasızca beklenmedik bir durum ve Rapp’ın kansere yakalanmış annesi Mary söz konusu olduğunda zorlu bir şekilde uzadı.
“Rent”i izlemek onlarca yıldır bir reşit olma ayini gibi oldu, genç hayranlar için sadece müzikal tiyatronun harikulade dünyasına değil, aynı zamanda yetişkinliğe de açılan bir kapı – onları karanlık temalara maruz bırakıyor ve kendilerine gelmelerine yardımcı oluyor. kim oldukları veya olabilecekleri ile. Rapp için, 2006 Sensiz: A Memoir of Love, Loss ve Müzikal ‘Kira’da diğer şehirlerde açıkladığı gibi benzer bir rol oynadı ve sonunda Steven Maler’ın yönettiği New York’a gitti. Yeni Dünya Sahnelerinde.
Kitabın alt başlığının son iki unsuruna geçmeden önce, teatral versiyonun “aşk” kısmının romantik tarafını büyük ölçüde atladığını belirtmekte fayda var. Anı, konuyla ilgili çok fazla iç gözlem sunmadı, ancak sahnede gördüğümüzden daha karmaşık, hatta daha karanlık görünen bir kişiliğe dair ipuçları verdi.
“Rent”in oyuncu seçiminin Rapp’ın ima ettiği kadar beceriksiz bir acemi olmasa da kariyerinde bir dönüm noktası olduğu açık. Evet, Starbucks’ta günlük bir işi olan 22 yaşında bir aktördü, ancak yönetmen Michael Greif onu “Rent” atölyesi için seçtiğinde, şimdiden üç Broadway şovunda ve birkaç filmde yer almıştı – bir Bunlardan Larson’ın Rapp’a söylediği İlk Şey, Dazed and Confused’da ondan hoşlandığıydı.
Sensiz en çok müzikalin başlangıcına yarı belgesel bir bakış sunduğunda ilgi çekicidir. Rapp, seçmeleri için yaptığı REM’in “Losing My Religion” şarkısını çalıyor ve Larson’ın Rapp’a geri araması için bir numara öğrenebilmesi için verdiği demo kasetinden bir parça duyuyoruz. Merhum bestecinin kendi sesini duymak oldukça etkileyici ve sahne gerçeküstü bir kaliteye sahip.
Sahne arkası hikayelerinin yerleşik bir eğlence faktörü vardır ve Rapp’ın anıları, odayla ilgili bir dolaysızlık ve heyecan içerir. “Kiralık”ın çok gerçek sanatsal ve ticari etkisini ekleyin ve gösterinin zamanına göre ne kadar sinirli olduğunu abarttığı için onu affetmek kolaydır. Örneğin, La Vie Bohème’den gey erkeklere ve lezbiyenlere hakaret çağrısında bulunan bir sözden alıntı yaptıktan sonra Rapp, bunu Andrew Lloyd Webber’den duymayacağımız konusunda şaka yapıyor. Belki değil ama “Saç” küfür, hakaret, uyuşturucu ve cinsellik söz konusu olduğunda sorun değildi. Ve en azından bu şov, Larson’ın yaptığı gibi “Maya Angelou” ile “Curry Vindaloo” kafiyeli değildi.
Bestecinin ilk kostümlü provadan sonra aort anevrizmasından ani ölümü, bir müzikal tiyatro efsanesi haline geldi ve Rapp anlaşılır bir şekilde harap olmuşken, Sensiz, annesinin gerileme yıllarıyla uğraştığı kadar anlaşılır bir şekilde daha dokunaklı. Oyuncu, Mary’nin yaşadığı Illinois, Joliet’e sık sık yaptığı gezileri anlatıyor ve konuşmanın her iki bölümünü de oynadığı telefon görüşmelerini yeniden canlandırıyor (yine de genellikle hepsi aynı çıkan kadın seslerini ayırt etmekte güçlük çekiyor). Ayrıca, çoğunlukla sevimli bir indie-rock tarzıyla birlikte yazdığı şarkılarla anlatıda annesinin tarafını vurguluyor (müzik yönetmeni Daniel A. Weiss, klavyelerin arkasında beş kişilik sert bir grubun başında yer alıyor). Ancak “Kiralık”ın Rapp’ın hayatı üzerindeki gölgesinden kurtulmak zor, o zaman ve şimdi: Bu gösteriye, annesinin anma töreninde “Sensiz” sayısının bir yorumuyla geri dönüyor. Hareket etmemeleri için taştan yapılmaları gerekirdi.
Sensiz
30 Nisan’a kadar New World Stages, Manhattan’da; olmadanyoumusical.com. Süre: 1 saat 30 dakika.
Kiralıkların bileceği gibi, bu sayı Seasons of Love’dan ünlü bir sözden, Rent’in ve şimdi de Sensiz’in kaçak marşından geliyor. Bu şarkı, yeni şov boyunca birkaç kez ortaya çıkıyor ve özellikle Rapp’ın (gelecek vadeden film yapımcısı Mark rolünü ortaya çıkaran) burada kullandığı bağlamda, hala ağlamaklı bir Pavlovcu tepki uyandırma gücüne sahip. . Hatırladığı bazı anlar o kadar güzel değil, çünkü “Sensiz” çoğunlukla ölümle ilgili – Larson için acımasızca beklenmedik bir durum ve Rapp’ın kansere yakalanmış annesi Mary söz konusu olduğunda zorlu bir şekilde uzadı.
“Rent”i izlemek onlarca yıldır bir reşit olma ayini gibi oldu, genç hayranlar için sadece müzikal tiyatronun harikulade dünyasına değil, aynı zamanda yetişkinliğe de açılan bir kapı – onları karanlık temalara maruz bırakıyor ve kendilerine gelmelerine yardımcı oluyor. kim oldukları veya olabilecekleri ile. Rapp için, 2006 Sensiz: A Memoir of Love, Loss ve Müzikal ‘Kira’da diğer şehirlerde açıkladığı gibi benzer bir rol oynadı ve sonunda Steven Maler’ın yönettiği New York’a gitti. Yeni Dünya Sahnelerinde.
Kitabın alt başlığının son iki unsuruna geçmeden önce, teatral versiyonun “aşk” kısmının romantik tarafını büyük ölçüde atladığını belirtmekte fayda var. Anı, konuyla ilgili çok fazla iç gözlem sunmadı, ancak sahnede gördüğümüzden daha karmaşık, hatta daha karanlık görünen bir kişiliğe dair ipuçları verdi.
“Rent”in oyuncu seçiminin Rapp’ın ima ettiği kadar beceriksiz bir acemi olmasa da kariyerinde bir dönüm noktası olduğu açık. Evet, Starbucks’ta günlük bir işi olan 22 yaşında bir aktördü, ancak yönetmen Michael Greif onu “Rent” atölyesi için seçtiğinde, şimdiden üç Broadway şovunda ve birkaç filmde yer almıştı – bir Bunlardan Larson’ın Rapp’a söylediği İlk Şey, Dazed and Confused’da ondan hoşlandığıydı.
Sensiz en çok müzikalin başlangıcına yarı belgesel bir bakış sunduğunda ilgi çekicidir. Rapp, seçmeleri için yaptığı REM’in “Losing My Religion” şarkısını çalıyor ve Larson’ın Rapp’a geri araması için bir numara öğrenebilmesi için verdiği demo kasetinden bir parça duyuyoruz. Merhum bestecinin kendi sesini duymak oldukça etkileyici ve sahne gerçeküstü bir kaliteye sahip.
Sahne arkası hikayelerinin yerleşik bir eğlence faktörü vardır ve Rapp’ın anıları, odayla ilgili bir dolaysızlık ve heyecan içerir. “Kiralık”ın çok gerçek sanatsal ve ticari etkisini ekleyin ve gösterinin zamanına göre ne kadar sinirli olduğunu abarttığı için onu affetmek kolaydır. Örneğin, La Vie Bohème’den gey erkeklere ve lezbiyenlere hakaret çağrısında bulunan bir sözden alıntı yaptıktan sonra Rapp, bunu Andrew Lloyd Webber’den duymayacağımız konusunda şaka yapıyor. Belki değil ama “Saç” küfür, hakaret, uyuşturucu ve cinsellik söz konusu olduğunda sorun değildi. Ve en azından bu şov, Larson’ın yaptığı gibi “Maya Angelou” ile “Curry Vindaloo” kafiyeli değildi.
Bestecinin ilk kostümlü provadan sonra aort anevrizmasından ani ölümü, bir müzikal tiyatro efsanesi haline geldi ve Rapp anlaşılır bir şekilde harap olmuşken, Sensiz, annesinin gerileme yıllarıyla uğraştığı kadar anlaşılır bir şekilde daha dokunaklı. Oyuncu, Mary’nin yaşadığı Illinois, Joliet’e sık sık yaptığı gezileri anlatıyor ve konuşmanın her iki bölümünü de oynadığı telefon görüşmelerini yeniden canlandırıyor (yine de genellikle hepsi aynı çıkan kadın seslerini ayırt etmekte güçlük çekiyor). Ayrıca, çoğunlukla sevimli bir indie-rock tarzıyla birlikte yazdığı şarkılarla anlatıda annesinin tarafını vurguluyor (müzik yönetmeni Daniel A. Weiss, klavyelerin arkasında beş kişilik sert bir grubun başında yer alıyor). Ancak “Kiralık”ın Rapp’ın hayatı üzerindeki gölgesinden kurtulmak zor, o zaman ve şimdi: Bu gösteriye, annesinin anma töreninde “Sensiz” sayısının bir yorumuyla geri dönüyor. Hareket etmemeleri için taştan yapılmaları gerekirdi.
Sensiz
30 Nisan’a kadar New World Stages, Manhattan’da; olmadanyoumusical.com. Süre: 1 saat 30 dakika.