Bazılarının Shakespeare tarafından yazıldığına inanılan 1592 tarihli bir oyun olan Arden of Faversham, Thomas Arden’in karısı ve sevgilisi tarafından gerçek cinayetini anlatan gerçek bir suç masalının erken bir örneğidir. Bu Red Bull Theatre prodüksiyonu, çağdaş bir paralellik istiyor, ancak sahnelemesi, noir ve noktaya, orijinalin baladıyla oynuyor ve soğukkanlı yerine soğukkanlılıkla sonuçlanıyor.
Jeffrey Hatcher ve Kathryn Walat tarafından uyarlanan hikayenin çok sayıda çarkı var ve hepsi farklı yönlerde dönüyor gibi görünüyor. Arden (Thomas Jay Ryan), karada büyük bir servet elde ettikten kısa bir süre sonra Londra’ya gider ve herkesin karısı Alice’in (Cara Ricketts) mütevazı terzi Mosby’yi (Tony Roach) aldattığını bildiği gerçeğinden yakınır. Çok fazla olmasa da daha az bilinen, Arden’i öldürme planıdır; bunun için ayrı ayrı hizmetkarı Michael’ı (Zachary Fine, komik bir şekilde korkulu bir cankurtaran teli) ve zehirli yağları bilen bir ressam olan Clarke’ı (Joshua David Robinson) işe alır.
Alice, eğlenmek için Michael ve Clarke’ı karşı karşıya getirir; Arden’ı ilk kim öldürürse, hizmetçisi ve Mosby’nin kız kardeşi Susan (Emma Geer) ile evlenir. Aşırıya kaçan Alice, yakın zamanda arazisini (Arden’a) ve kocasını (Ölüm’e) kaybettikten sonra, yeni ev sahibinin peşine düşmeleri için iki beceriksiz yandaş tutan dul Greene’i (Medusa gözlü Veronica Falcón) gemiye getirir.
Plan komik bir şekilde ters gider. Ve Manhattan’daki Lucille Lortel Theatre’da Jesse Berger tarafından yönetilen bu prodüksiyon, Rönesans trajedisi ve suç noir, Coen kardeşler tarzı bir komedi ve feminist bakış açısıyla hokkabazlık yapma çabasında pek iyi bir performans göstermiyor.
Widow Greene’in (oyunun orijinal erkek çiftçisinden) cinsiyetinin tersine çevrilmesi gibi tematik yeniden düzenlemelerin bazıları işe yarıyor ve Widow Greene ile Alice arasında erkek egemen bir dünyada hayatta kalmak için aynı kökenli bir arzu yaratıyor. Reza Behjat’ın aydınlatması, eski Hollywood’daki suçları çok güzel çağrıştırıyor.
Çoğunlukla Alice’in temsilini ve güvenini oynayan diğer güncellemelerin bir bedeli var: karikatürü kaybediyor ve gerçekçilik kazanıyoruz, ancak ilk anlatının üzerine inşa edildiği temelden vazgeçiyoruz. Rickett’in şehveti, Alice tasvirinde aşikardır, ancak Alice ve Mosby’nin sempatik ve hatta sapkın bir şekilde baştan çıkarıcı bir ilişkisi yoktur, bu yüzden sözde tutku suçları pek de farklı görünmüyor.
Greg Pliska’nın cazdan dönem müziğine geçiş yapan müziğinde değil, aynı zamanda Mika Eubanks’ın kostümlerinde de uyumsuzluk var: Bir sahnede Arden’in ince çizgili takımını kendi erkek arkadaşıyla savaşa fırlatan tematik her şeyi yapan bir adam. karısının ağır korseli kıyafeti. yüksek. Christopher ve Justin Swader imzalı bu çekici tek kişilik set, yüksek ahşap kirişleriyle hem batıdaki bir av köşkü hem de Elizabeth dönemi kayar platformunu anımsatıyor.
Ancak bu kadar yüksek komedi potansiyeline sahip bir hikayede, bu “Arden” yerleşik dinamiğinden yararlanmak için çoğu fırsatı kaçırıyor. Alice’in her başarısız cinayet girişiminde sabırsızlanan öfke patlamaları seyirciler için eğlenceli olmalı. Yine de Berger’in yönetmenliğinde çok az komik konumlandırma veya kalibrasyon duygusu var. Sahneleme gibi Alice’in patlamaları, bizi çoğunlukla kayıtsız bırakıyor.
Faversham Ardeni
1 Nisan’a kadar Manhattan’daki Lucille Lortel Theatre’da; redbulltheater.com. Süre: 1 saat 50 dakika.
Jeffrey Hatcher ve Kathryn Walat tarafından uyarlanan hikayenin çok sayıda çarkı var ve hepsi farklı yönlerde dönüyor gibi görünüyor. Arden (Thomas Jay Ryan), karada büyük bir servet elde ettikten kısa bir süre sonra Londra’ya gider ve herkesin karısı Alice’in (Cara Ricketts) mütevazı terzi Mosby’yi (Tony Roach) aldattığını bildiği gerçeğinden yakınır. Çok fazla olmasa da daha az bilinen, Arden’i öldürme planıdır; bunun için ayrı ayrı hizmetkarı Michael’ı (Zachary Fine, komik bir şekilde korkulu bir cankurtaran teli) ve zehirli yağları bilen bir ressam olan Clarke’ı (Joshua David Robinson) işe alır.
Alice, eğlenmek için Michael ve Clarke’ı karşı karşıya getirir; Arden’ı ilk kim öldürürse, hizmetçisi ve Mosby’nin kız kardeşi Susan (Emma Geer) ile evlenir. Aşırıya kaçan Alice, yakın zamanda arazisini (Arden’a) ve kocasını (Ölüm’e) kaybettikten sonra, yeni ev sahibinin peşine düşmeleri için iki beceriksiz yandaş tutan dul Greene’i (Medusa gözlü Veronica Falcón) gemiye getirir.
Plan komik bir şekilde ters gider. Ve Manhattan’daki Lucille Lortel Theatre’da Jesse Berger tarafından yönetilen bu prodüksiyon, Rönesans trajedisi ve suç noir, Coen kardeşler tarzı bir komedi ve feminist bakış açısıyla hokkabazlık yapma çabasında pek iyi bir performans göstermiyor.
Widow Greene’in (oyunun orijinal erkek çiftçisinden) cinsiyetinin tersine çevrilmesi gibi tematik yeniden düzenlemelerin bazıları işe yarıyor ve Widow Greene ile Alice arasında erkek egemen bir dünyada hayatta kalmak için aynı kökenli bir arzu yaratıyor. Reza Behjat’ın aydınlatması, eski Hollywood’daki suçları çok güzel çağrıştırıyor.
Çoğunlukla Alice’in temsilini ve güvenini oynayan diğer güncellemelerin bir bedeli var: karikatürü kaybediyor ve gerçekçilik kazanıyoruz, ancak ilk anlatının üzerine inşa edildiği temelden vazgeçiyoruz. Rickett’in şehveti, Alice tasvirinde aşikardır, ancak Alice ve Mosby’nin sempatik ve hatta sapkın bir şekilde baştan çıkarıcı bir ilişkisi yoktur, bu yüzden sözde tutku suçları pek de farklı görünmüyor.
Greg Pliska’nın cazdan dönem müziğine geçiş yapan müziğinde değil, aynı zamanda Mika Eubanks’ın kostümlerinde de uyumsuzluk var: Bir sahnede Arden’in ince çizgili takımını kendi erkek arkadaşıyla savaşa fırlatan tematik her şeyi yapan bir adam. karısının ağır korseli kıyafeti. yüksek. Christopher ve Justin Swader imzalı bu çekici tek kişilik set, yüksek ahşap kirişleriyle hem batıdaki bir av köşkü hem de Elizabeth dönemi kayar platformunu anımsatıyor.
Ancak bu kadar yüksek komedi potansiyeline sahip bir hikayede, bu “Arden” yerleşik dinamiğinden yararlanmak için çoğu fırsatı kaçırıyor. Alice’in her başarısız cinayet girişiminde sabırsızlanan öfke patlamaları seyirciler için eğlenceli olmalı. Yine de Berger’in yönetmenliğinde çok az komik konumlandırma veya kalibrasyon duygusu var. Sahneleme gibi Alice’in patlamaları, bizi çoğunlukla kayıtsız bırakıyor.
Faversham Ardeni
1 Nisan’a kadar Manhattan’daki Lucille Lortel Theatre’da; redbulltheater.com. Süre: 1 saat 50 dakika.