“Hair”dan önce New York sahnesinde bir rock müzikali yazıp yöneten, Obie Ödülü sahibi, Open Theatre grubunun kurucu üyesi ve üretken feminist oyun yazarı Megan Terry, 12 Nisan’da bir Omaha hastanesinde öldü. 90 yaşındaydı.
Terry ve diğer dört yazar hakkında bir kitap üzerinde çalışan yazar Elizabeth Primamore, Pazartesi günü ölümleri doğruladı.
Bayan Terry’nin “Viet Rock: Bir Halk Savaşı Filmi”nin galası 10 Kasım 1966’da Vietnam Savaşı sırasında bir Off-Broadway evi olan Martinique Theatre’da, East Village’daki Yale Repertory Company ve La MaMa ETC’deki önceki performanslardan sonra yapıldı.
Rock şarkılarının sözleri dokunaklı ve anlamlıydı: “Savaşlar birde eridi/Ben doğduğumda bir savaşta.” Bir şarkı iyimserliğe karşı tavsiyede bulundu: “Bütün yumurtalarını aynı sepete koyma/Sepetler eskir ve yıpranır. erkekler genç ölür/Ağaçlarla ya da fillerle evlenmeyi yeğler/erkekler genç ölür.”
Diyalog siyaset ve popüler kültürle oynandı. Başkan Lyndon B. Johnson’ın kampanya sloganının “Sonuna kadar LBJ ile” bir modifikasyonu olan bir karakter, “Hadi hepimiz LBJ ile eşcinsel olalım” dedi. “Mandalay yolunda yeşil beremi kaybettim.”
“Viet Rock”, Vietnam Savaşı’nı ele alan ilk Amerikan sahne çalışması olarak kabul edildi.
Eleştirmen Dan Sullivan, Los Angeles Times’ta “Oyun bir yeniden doğuş görüntüsüyle sona erdi,” diye yazmıştı, “ama izleyicinin zihnine takılan görüntü, ‘Buna kimin ihtiyacı var?’ diye mırıldanan kadın ve erkek ölü askerler yığınıydı. “
Haberler, prodüksiyonun eksenini çizdi. Gazetenin baş tiyatro eleştirmeni Walter Kerr, bunu “esasen düşüncesiz bir içgüdü” olarak nitelendirdi. Village Voice bunu olağanüstü olarak nitelendirdi.
Bir yıl sonra, oyunculardan biri olan Gerome Ragni ve iki ortak, 1968’de Broadway’e giden ve çok büyük bir uluslararası başarı elde eden Public Theatre’da Hair adlı müzikallerini sundu.
Bayan Terry, 30’larında, Fransız aktivist ve filozof Simone Weil hakkında Approaching Simone (1970) yazdı. En İyi Broadway Dışı Oyun dalında Obie Ödülü’nü kazandı.
Jack Kroll, Newsweek dergisinde “Simone”un “insan hayatının ışığı, gölgesi ve ağırlığı ve durmaksızın kendi insanlığını yaratmaya çalışmanın coşkulu ıstırabıyla” dolu “ender bir tiyatro olayı” olduğunu yazdı. The Times’tan Clive Barnes bunu “büyük bir tiyatro darbesi” olarak nitelendirdi.
Marguerite Duffy, 22 Temmuz 1932’de Seattle’da Harold ve Marguerite (Henry) Duffy’nin oğlu olarak dünyaya geldi. Babası bir tüccardı. Marguerite, 7 yaşında bir oyun izledikten sonra tiyatroya hayran kaldı – onaylamayan babasının alay ettiğini söylediği bir tutku ve Bankhead ve Bernhardt’ın aksine ona Tallulah Blackhead ve Sarah Heartburn gibi takma adlar verdi.
Lisede Seattle Repertory Playhouse’da çalıştı ve erken yaşta politika ve tiyatronun güçlü ama sinirli yatak arkadaşları olabileceğini öğrendi. Oyun evi, 1951’de House Amerikan Karşıtı Faaliyetler Komitesi’nin baskısı altında kapandı.
Marguerite, Kanada’daki Banff Güzel Sanatlar Okulu’ndan burs kazandı ve burada oyunculuk, yönetmenlik ve tasarım alanlarında sertifika aldı. Memleketine geri döndüğünde, lisans eğitimini Washington Üniversitesi’nden tamamladı.
Daha sonra Seattle’daki Cornish School of Allied Arts, şimdi Cornish College of the Arts olan bir öğretmenlik görevini kabul etti. “Sahil Çimi” ve “Dışarı Çık ve Arabayı Hareket Ettir” gibi ilk oyunları açık sözlü olmakla eleştirildi ve onu iki sert adım atmaya sevk etti.
Tiyatro çalışmalarına takma adla başladı. Megan, ilk adının Kelt köküydü ve Terry, 19. yüzyıl İngiliz aktris Ellen Terry’ye bir saygı duruşunda bulundu. Ve New York’a taşındı.
New York’taki oyunları arasında The Magic Realist (1960), Ex-Miss Copper Queen on a Set of Pills (1963), When My Girlhood Was Still All Flowers (1963), Eat at Joe’s (1964) ve Keep Closetly Closed in a Cool , Kuru Yer (1967).
Plays by Megan Terry, üç eserini içeren bir antolojidir: Approaching Simone, Babes in the Bighouse ve Viet Rock.Kredi…Broadway Oyun Pub’ı
Bayan Terry’nin 1963’te Joseph Chaikin tarafından kurulan deneysel bir New York girişimi olan Open Theatre ile en çok tartışılan tekniklerinden biri, kısaca dönüşüm olarak biliniyordu. Bir oyuncu bir dilde konuşmaya başlayabilir ve yeni bir karakterin kimliğine büründükten sonra aniden başka bir dile geçebilir.
“Viet Rock”taki bir sahnede, bir aktör vuruluyor taklidi yapar ve diğerleri onu yakalar. Eleştirmen Michael Feingold 1966’da The Times’da “Sonra aniden sesler değişir, vücut kaldırılır ve garip bir şekilde dönen grup, yaralıları Saygon’a taşıyan bir helikoptere dönüşür” diye yazmıştı. Saniyeler sonra, diye yazdı, oyuncular hastaneye gittiler ve “kısa bir süre sonra, tereddüt etmeden, bunu bir Budist cenazesine dönüştürün.”
Son Açık Tiyatro yapımı, Ms. Terry, Sam Shepard ve Jean-Claude van Itallie tarafından yazılan ve diğer iki eserle birlikte repertuarda oynanan Nightwalk (1973) idi. The Times’dan Mel Gussow, filmi “güçlü ve rahatsız edici bir etki” ile “muazzam derecede eğlenceli” olarak nitelendirdi.
Bayan Terry ayrıca Minneapolis’teki Firehouse Theatre’da çalıştı. 40’lı yaşlarında, Omaha’daki Magic Theatre’da yerleşik yazar olmak için Nebraska’ya taşındı ve deneysel çalışmalar üretmeye devam etti.
Kariyerinin sonunda 70 oyun yazmıştı. Bunlar arasında Babes in the Bighouse: A Documentary Fantasy Musical About Life in Prison (1974), Sleazing Toward Athens (1977), 15 Million 15-Year-Olds (1983), Dinner’s in the Blender ( 1987) ve Breakfast Serial (1991) yer alıyor. .
Çalışmalarının çoğu, en azından kısmen, genç izleyiciler için tasarlanmıştı. The Snow Queen (1991), Hans Christian Andersen tarafından yazılan bir peri masalının eğlenceli bir uyarlamasıydı. Farlar (1990), cehaletin bir keşfiydi.
Bayan Terry, kısa ömürlü ama etkili Kadın Tiyatro Konseyi’ni 1972’de diğer beş kadınla birlikte kurdu. 1983’te Dramatists Guild Ödülü’nü aldı. Sağ Beyin Tatil Fotoğrafları’nı (1992), eşi Jo Ann Schmidman ve yirmi yıllık Magic Theatre prodüksiyonlarını kapsayan resimli bir kitap olan Sara Kimberlain ile birlikte düzenledi.
Bayan Terry, Bayan Schmidman tarafından hayatta kaldı.
Vedalaşmak Bayan Terry’nin en az sevdiği aktivitelerden biriydi. Eğitim diplomasını alırken, tüm yıl öğretmenlik yaptığı üçüncü sınıfı kaybetmenin acısını hatırladı. Kariyerinde, böylesine zorunlu bir ayrılıktan kaçınmanın bir yolunu buldu.
Wichita Eyalet Üniversitesi’nde 1992’de verdiği bir röportajda “Bir tiyatro grubunda olmayı ve her yıl insanlarla birlikte olmayı her zaman sevmişimdir” dedi. “Duygusal ihtiyaçlarımı ve entelektüel ihtiyaçlarımı karşılıyor. Büyük bir aileden geliyorum ve tiyatro size aileyi kendi imajınızda yeniden yaratma fırsatı veriyor.
Alex Traub raporlamaya katkıda bulundu.
Terry ve diğer dört yazar hakkında bir kitap üzerinde çalışan yazar Elizabeth Primamore, Pazartesi günü ölümleri doğruladı.
Bayan Terry’nin “Viet Rock: Bir Halk Savaşı Filmi”nin galası 10 Kasım 1966’da Vietnam Savaşı sırasında bir Off-Broadway evi olan Martinique Theatre’da, East Village’daki Yale Repertory Company ve La MaMa ETC’deki önceki performanslardan sonra yapıldı.
Rock şarkılarının sözleri dokunaklı ve anlamlıydı: “Savaşlar birde eridi/Ben doğduğumda bir savaşta.” Bir şarkı iyimserliğe karşı tavsiyede bulundu: “Bütün yumurtalarını aynı sepete koyma/Sepetler eskir ve yıpranır. erkekler genç ölür/Ağaçlarla ya da fillerle evlenmeyi yeğler/erkekler genç ölür.”
Diyalog siyaset ve popüler kültürle oynandı. Başkan Lyndon B. Johnson’ın kampanya sloganının “Sonuna kadar LBJ ile” bir modifikasyonu olan bir karakter, “Hadi hepimiz LBJ ile eşcinsel olalım” dedi. “Mandalay yolunda yeşil beremi kaybettim.”
“Viet Rock”, Vietnam Savaşı’nı ele alan ilk Amerikan sahne çalışması olarak kabul edildi.
Eleştirmen Dan Sullivan, Los Angeles Times’ta “Oyun bir yeniden doğuş görüntüsüyle sona erdi,” diye yazmıştı, “ama izleyicinin zihnine takılan görüntü, ‘Buna kimin ihtiyacı var?’ diye mırıldanan kadın ve erkek ölü askerler yığınıydı. “
Haberler, prodüksiyonun eksenini çizdi. Gazetenin baş tiyatro eleştirmeni Walter Kerr, bunu “esasen düşüncesiz bir içgüdü” olarak nitelendirdi. Village Voice bunu olağanüstü olarak nitelendirdi.
Bir yıl sonra, oyunculardan biri olan Gerome Ragni ve iki ortak, 1968’de Broadway’e giden ve çok büyük bir uluslararası başarı elde eden Public Theatre’da Hair adlı müzikallerini sundu.
Bayan Terry, 30’larında, Fransız aktivist ve filozof Simone Weil hakkında Approaching Simone (1970) yazdı. En İyi Broadway Dışı Oyun dalında Obie Ödülü’nü kazandı.
Jack Kroll, Newsweek dergisinde “Simone”un “insan hayatının ışığı, gölgesi ve ağırlığı ve durmaksızın kendi insanlığını yaratmaya çalışmanın coşkulu ıstırabıyla” dolu “ender bir tiyatro olayı” olduğunu yazdı. The Times’tan Clive Barnes bunu “büyük bir tiyatro darbesi” olarak nitelendirdi.
Marguerite Duffy, 22 Temmuz 1932’de Seattle’da Harold ve Marguerite (Henry) Duffy’nin oğlu olarak dünyaya geldi. Babası bir tüccardı. Marguerite, 7 yaşında bir oyun izledikten sonra tiyatroya hayran kaldı – onaylamayan babasının alay ettiğini söylediği bir tutku ve Bankhead ve Bernhardt’ın aksine ona Tallulah Blackhead ve Sarah Heartburn gibi takma adlar verdi.
Lisede Seattle Repertory Playhouse’da çalıştı ve erken yaşta politika ve tiyatronun güçlü ama sinirli yatak arkadaşları olabileceğini öğrendi. Oyun evi, 1951’de House Amerikan Karşıtı Faaliyetler Komitesi’nin baskısı altında kapandı.
Marguerite, Kanada’daki Banff Güzel Sanatlar Okulu’ndan burs kazandı ve burada oyunculuk, yönetmenlik ve tasarım alanlarında sertifika aldı. Memleketine geri döndüğünde, lisans eğitimini Washington Üniversitesi’nden tamamladı.
Daha sonra Seattle’daki Cornish School of Allied Arts, şimdi Cornish College of the Arts olan bir öğretmenlik görevini kabul etti. “Sahil Çimi” ve “Dışarı Çık ve Arabayı Hareket Ettir” gibi ilk oyunları açık sözlü olmakla eleştirildi ve onu iki sert adım atmaya sevk etti.
Tiyatro çalışmalarına takma adla başladı. Megan, ilk adının Kelt köküydü ve Terry, 19. yüzyıl İngiliz aktris Ellen Terry’ye bir saygı duruşunda bulundu. Ve New York’a taşındı.
New York’taki oyunları arasında The Magic Realist (1960), Ex-Miss Copper Queen on a Set of Pills (1963), When My Girlhood Was Still All Flowers (1963), Eat at Joe’s (1964) ve Keep Closetly Closed in a Cool , Kuru Yer (1967).
Plays by Megan Terry, üç eserini içeren bir antolojidir: Approaching Simone, Babes in the Bighouse ve Viet Rock.Kredi…Broadway Oyun Pub’ı
Bayan Terry’nin 1963’te Joseph Chaikin tarafından kurulan deneysel bir New York girişimi olan Open Theatre ile en çok tartışılan tekniklerinden biri, kısaca dönüşüm olarak biliniyordu. Bir oyuncu bir dilde konuşmaya başlayabilir ve yeni bir karakterin kimliğine büründükten sonra aniden başka bir dile geçebilir.
“Viet Rock”taki bir sahnede, bir aktör vuruluyor taklidi yapar ve diğerleri onu yakalar. Eleştirmen Michael Feingold 1966’da The Times’da “Sonra aniden sesler değişir, vücut kaldırılır ve garip bir şekilde dönen grup, yaralıları Saygon’a taşıyan bir helikoptere dönüşür” diye yazmıştı. Saniyeler sonra, diye yazdı, oyuncular hastaneye gittiler ve “kısa bir süre sonra, tereddüt etmeden, bunu bir Budist cenazesine dönüştürün.”
Son Açık Tiyatro yapımı, Ms. Terry, Sam Shepard ve Jean-Claude van Itallie tarafından yazılan ve diğer iki eserle birlikte repertuarda oynanan Nightwalk (1973) idi. The Times’dan Mel Gussow, filmi “güçlü ve rahatsız edici bir etki” ile “muazzam derecede eğlenceli” olarak nitelendirdi.
Bayan Terry ayrıca Minneapolis’teki Firehouse Theatre’da çalıştı. 40’lı yaşlarında, Omaha’daki Magic Theatre’da yerleşik yazar olmak için Nebraska’ya taşındı ve deneysel çalışmalar üretmeye devam etti.
Kariyerinin sonunda 70 oyun yazmıştı. Bunlar arasında Babes in the Bighouse: A Documentary Fantasy Musical About Life in Prison (1974), Sleazing Toward Athens (1977), 15 Million 15-Year-Olds (1983), Dinner’s in the Blender ( 1987) ve Breakfast Serial (1991) yer alıyor. .
Çalışmalarının çoğu, en azından kısmen, genç izleyiciler için tasarlanmıştı. The Snow Queen (1991), Hans Christian Andersen tarafından yazılan bir peri masalının eğlenceli bir uyarlamasıydı. Farlar (1990), cehaletin bir keşfiydi.
Bayan Terry, kısa ömürlü ama etkili Kadın Tiyatro Konseyi’ni 1972’de diğer beş kadınla birlikte kurdu. 1983’te Dramatists Guild Ödülü’nü aldı. Sağ Beyin Tatil Fotoğrafları’nı (1992), eşi Jo Ann Schmidman ve yirmi yıllık Magic Theatre prodüksiyonlarını kapsayan resimli bir kitap olan Sara Kimberlain ile birlikte düzenledi.
Bayan Terry, Bayan Schmidman tarafından hayatta kaldı.
Vedalaşmak Bayan Terry’nin en az sevdiği aktivitelerden biriydi. Eğitim diplomasını alırken, tüm yıl öğretmenlik yaptığı üçüncü sınıfı kaybetmenin acısını hatırladı. Kariyerinde, böylesine zorunlu bir ayrılıktan kaçınmanın bir yolunu buldu.
Wichita Eyalet Üniversitesi’nde 1992’de verdiği bir röportajda “Bir tiyatro grubunda olmayı ve her yıl insanlarla birlikte olmayı her zaman sevmişimdir” dedi. “Duygusal ihtiyaçlarımı ve entelektüel ihtiyaçlarımı karşılıyor. Büyük bir aileden geliyorum ve tiyatro size aileyi kendi imajınızda yeniden yaratma fırsatı veriyor.
Alex Traub raporlamaya katkıda bulundu.