Bazı oyunlar, bir oyun yazarının tencereye atabileceği her şeyle doldurulmuş bouillabaisses'tir. Sobayı sıçratmak anlamına gelse bile bu hikayeler pişecektir.
Diğer parçalar mükemmel şekilde kalibre edilmiş konsomelerdir. Rafine ve incelikli olup, kaynatılırken parlarlar.
Perşembe günü Todd Haimes Tiyatrosu'nda gösterime giren Sanaz Toossi'nin “English” adlı oyununun Broadway'e aktarılması mükemmel bir başarıdır. 2022'deki Off-Broadway çıkışından ve 2023'te Pulitzer Drama Ödülü'nü kazanmasından çok daha fazlası, büyük ve ara sıra kolay kahkahalara rağmen bana alışılmadık bir disiplin çalışması gibi geliyor. Konuyu hiçbir zaman tam olarak kavramadan – ya da belki de bu yüzden – küçük trajediler ve daha küçük tazminatlarla dolu bir dünyayı akla getiriyor.
Tema, ana diller ile diğer diller arasındaki çatışmadır. İran'daki küçük bir okulda Farsça konuşan dört yetişkin, 2008'deki Yabancı Dil Olarak İngilizce (TOEFL) sınavına hazırlanmak için altı hafta harcarken, onlar ve öğretmenleri, genellikle komik olan baş “w”ler ve belirli artikellerin mizahi mekaniğiyle boğuştular. (Örneğin “Kanada” demezsiniz.) Ancak kendilerini yeni bir dilde yeniden keşfetme fırsatlarına ulaştıkça, aynı zamanda zaten bildikleri dilin sınırlamalarıyla da karşılaşırlar.
Bu Goli (Ava Lalezarzadeh) için sorun değil. Henüz 18 yaşındayken, İngilizce öğrenirken uluslararası ortak dilin pratikliğinden ve kültürel geçerliliğinden keyif almak dışında aklında hiçbir hedef yok. Onaylayarak “İngilizce Farsça gibi şiir olmak istemiyor” diyor. “İngilizce batmaya çalışmıyor.” Show and Tell için müzik setinde Ricky Martin'in “She Bangs” CD'sini çalıyor.
Diğer öğrenciler kusurlu İngilizcenin yükünü ağır buluyorlar. Elham (Tala Ashe), en çok ihtiyacı olmasına rağmen beceri kazanmakta en çok zorlanan kişidir. (Avustralya'daki bir tıp fakültesine kabulü, iyi bir Toefl puanı almasına bağlı.) Roya (Pooya Mohseni), Kanada'da ihmalkar oğluyla birlikte yaşayabilmek için dilde ustalaşmak istiyor. (Kanada doğumlu kızının Roya'nın kalın aksanından etkilenmesine izin vermeyecektir.) Her ne kadar Omid (Hadi Tabbal) İngilizceyi akıcı bir şekilde konuşsa ve herkese tamamen Amerikalı gibi gelse de, gerçeği kendi iç kulağında biliyor.
21 sahne ve bir önsöz boyunca, Marjan'ın (Marjan Neshat) sıcak ama sağlam rehberliği altında ilerlemelerini, bocalamalarını, yükselişlerini ve nüksetmelerini izliyoruz. İngiltere'de dokuz yıl kaldıktan sonra İran'a dönen kadının dille kendine özgü bir itme-çekme ilişkisi var; Dil becerilerini ve belki biraz daha fazlasını geliştirmek için Julia Roberts'ın romantik komedilerini izliyor. Bize İngilizce olarak sonunda farklı bir insan haline geldiğini, hoşlandığı bir insan olduğunu anlatıyor; Artık eve döndüğüne göre bu kişiye ne oldu?
İzole edilmiş, dini bir diktatörlüğün politikasına yalnızca kısaca değiniliyor. (Çeşitli karakterler vize almanın zorluğundan bahsediyor.) Yine de Toossi'nin, savunulamaz baskı ile kötü bir hükümetin pek çok tebasının yaşadığı korkunç özgürlük arasındaki çatışma hakkında nasıl bir komplo kurduğunun her zaman farkındasınız. Öğrencilere ve ayrıca Marjan'a soru şu: Hangi dil hangi kaliteyi temsil ediyor? Eğer İngilizce özgürlük anlamına geliyorsa neden bu kadar anlaşılması zor geliyor? Farsça zulüm anlamına geliyorsa neden sevilen bir ana dil gibi geliyor?
Knud Adams'ın olağanüstü bir hassasiyetle yönettiği yapım, bu sorularla yakından ilgilenerek, içeriğindekilerin ve dikkatle farklılaştırılmış karakterlerden oluşan cankurtaran sandalının izin verdiğinden daha fazla drama yaratıyor. Büyük bir kriz yok, yalnızca bir dizi daha küçük, hafif hafiflemiş kriz var. Aşık olan var mı? Belki. Birisi başkası hakkında acı bir gerçeği mi öğreniyor? Muhtemelen. Birisi sonunda başlangıçtan tamamen farklı mı? Emin olmak zor.
Ancak yaşamın altı haftalık dönemlerinin çoğu böyledir. Hikayeyi travmayla aşırı yüklemek, zoraki bir duygu dalgasıyla onun natüralizminden taviz vermek olacaktır ki bu da Toossi'nin doğal olarak karşı çıktığı bir şey. Bu haliyle eser o kadar kapalı, dünyayı tek bir mercekten görmeye o kadar odaklanmış ki, bir son bulmakta zorlanıyor, bunun yerine bir köpek gibi geceye yerleşmeden önce kendi bölgesinin etrafında birkaç kez dönüyor.
Önemli değil. Adams'ın prodüksiyonu ve kusursuz oyuncularla yaptığı çalışma, “İngilizce”nin yüksek sesle dile getiremediği şeyleri bu kadar dokunaklı hale getirmeyi başarıyor. Ayrıca hareketli: Marsha Ginsberg setinin dönen kutusu, aksi halde durabilecek aksiyona dair değişen perspektifler sunuyor. Sınıf mobilyalarının arasındaki boşluklar da çok güzel düşünülmüş; güneşin açılarının ve dolayısıyla gölgelerinin değişmesi (aydınlatma Reza Behjat); ince kıyafet değişiklikleri (Enver Çakartaş'ın kostümleri); ve beklenmedik bir şekilde gerçekçi olmayan müzik, çoğunlukla solo piyano eserleri farklı bir Fransız aksanıyla. (Sinan Refik Zafar'ın sesi.)
Bu etkiler Broadway'de Atlantic ve Roundabout tiyatro gruplarının ortak yapımı olan English'in aynı oyuncu kadrosuyla Chelsea'deki Atlantic sahnesinde göründüğü zamana göre daha büyük ama paradoksal olarak daha hassastır. Birkaç gülüşme olsa da – “She Bangs” kesinlikle Shakira'nın “Whenever, Wherever” şarkısından daha komik bir gösteri ve anlatım – parça artık bir şekilde daha ciddi geliyor. Özellikle Elham, Ashe'in tavizsiz performansında daha sert bir karakter: anlaşılması daha kolay ve sevilmesi daha zor. Kendi sınırlılıklarının her yere yayılmasına duyduğu öfke artık Roya'nın ona yönelik sert yargısının sebebidir: “İngilizcede hiçbir iyileştirici niteliğin olmayacak.”
Bu yorumdan Roya'nın istediğinden daha fazlasını yapmamız gerekip gerekmediği yazıdaki bir diğer açık sorudur. İngilizce bir zorba mıdır? Goli onu seviyor çünkü çok şey yapabiliyor. Elham da aynı sebepten dolayı bundan hoşlanmıyor. Roya, oğlunun ısrarını genellediği için bunun bir ihanet olduğunu düşünebilir. (Sesli mesajlarını analiz etmesi yıkıcıdır.) Omid ve belki de Marjan için bu, kayıp bir sevgili ya da asla tam olarak kabul edemedikleri bir aşktır.
Aşırı abartılan Amerikan kültürünü suçlayın: İngilizce, dillerin patlama noktasıdır. Ancak dikkatli kullanıldığında mümkün olduğu kadar sessiz ve duyulabilecek bir hikaye anlattığını da unutmayın.
İngilizce
2 Mart'a kadar Manhattan'daki Todd Haimes Tiyatrosu'nda; Roundabouttheater.org. Süre: 1 saat 40 dakika.
Diğer parçalar mükemmel şekilde kalibre edilmiş konsomelerdir. Rafine ve incelikli olup, kaynatılırken parlarlar.
Perşembe günü Todd Haimes Tiyatrosu'nda gösterime giren Sanaz Toossi'nin “English” adlı oyununun Broadway'e aktarılması mükemmel bir başarıdır. 2022'deki Off-Broadway çıkışından ve 2023'te Pulitzer Drama Ödülü'nü kazanmasından çok daha fazlası, büyük ve ara sıra kolay kahkahalara rağmen bana alışılmadık bir disiplin çalışması gibi geliyor. Konuyu hiçbir zaman tam olarak kavramadan – ya da belki de bu yüzden – küçük trajediler ve daha küçük tazminatlarla dolu bir dünyayı akla getiriyor.
Tema, ana diller ile diğer diller arasındaki çatışmadır. İran'daki küçük bir okulda Farsça konuşan dört yetişkin, 2008'deki Yabancı Dil Olarak İngilizce (TOEFL) sınavına hazırlanmak için altı hafta harcarken, onlar ve öğretmenleri, genellikle komik olan baş “w”ler ve belirli artikellerin mizahi mekaniğiyle boğuştular. (Örneğin “Kanada” demezsiniz.) Ancak kendilerini yeni bir dilde yeniden keşfetme fırsatlarına ulaştıkça, aynı zamanda zaten bildikleri dilin sınırlamalarıyla da karşılaşırlar.
Bu Goli (Ava Lalezarzadeh) için sorun değil. Henüz 18 yaşındayken, İngilizce öğrenirken uluslararası ortak dilin pratikliğinden ve kültürel geçerliliğinden keyif almak dışında aklında hiçbir hedef yok. Onaylayarak “İngilizce Farsça gibi şiir olmak istemiyor” diyor. “İngilizce batmaya çalışmıyor.” Show and Tell için müzik setinde Ricky Martin'in “She Bangs” CD'sini çalıyor.
Diğer öğrenciler kusurlu İngilizcenin yükünü ağır buluyorlar. Elham (Tala Ashe), en çok ihtiyacı olmasına rağmen beceri kazanmakta en çok zorlanan kişidir. (Avustralya'daki bir tıp fakültesine kabulü, iyi bir Toefl puanı almasına bağlı.) Roya (Pooya Mohseni), Kanada'da ihmalkar oğluyla birlikte yaşayabilmek için dilde ustalaşmak istiyor. (Kanada doğumlu kızının Roya'nın kalın aksanından etkilenmesine izin vermeyecektir.) Her ne kadar Omid (Hadi Tabbal) İngilizceyi akıcı bir şekilde konuşsa ve herkese tamamen Amerikalı gibi gelse de, gerçeği kendi iç kulağında biliyor.
21 sahne ve bir önsöz boyunca, Marjan'ın (Marjan Neshat) sıcak ama sağlam rehberliği altında ilerlemelerini, bocalamalarını, yükselişlerini ve nüksetmelerini izliyoruz. İngiltere'de dokuz yıl kaldıktan sonra İran'a dönen kadının dille kendine özgü bir itme-çekme ilişkisi var; Dil becerilerini ve belki biraz daha fazlasını geliştirmek için Julia Roberts'ın romantik komedilerini izliyor. Bize İngilizce olarak sonunda farklı bir insan haline geldiğini, hoşlandığı bir insan olduğunu anlatıyor; Artık eve döndüğüne göre bu kişiye ne oldu?
İzole edilmiş, dini bir diktatörlüğün politikasına yalnızca kısaca değiniliyor. (Çeşitli karakterler vize almanın zorluğundan bahsediyor.) Yine de Toossi'nin, savunulamaz baskı ile kötü bir hükümetin pek çok tebasının yaşadığı korkunç özgürlük arasındaki çatışma hakkında nasıl bir komplo kurduğunun her zaman farkındasınız. Öğrencilere ve ayrıca Marjan'a soru şu: Hangi dil hangi kaliteyi temsil ediyor? Eğer İngilizce özgürlük anlamına geliyorsa neden bu kadar anlaşılması zor geliyor? Farsça zulüm anlamına geliyorsa neden sevilen bir ana dil gibi geliyor?
Knud Adams'ın olağanüstü bir hassasiyetle yönettiği yapım, bu sorularla yakından ilgilenerek, içeriğindekilerin ve dikkatle farklılaştırılmış karakterlerden oluşan cankurtaran sandalının izin verdiğinden daha fazla drama yaratıyor. Büyük bir kriz yok, yalnızca bir dizi daha küçük, hafif hafiflemiş kriz var. Aşık olan var mı? Belki. Birisi başkası hakkında acı bir gerçeği mi öğreniyor? Muhtemelen. Birisi sonunda başlangıçtan tamamen farklı mı? Emin olmak zor.
Ancak yaşamın altı haftalık dönemlerinin çoğu böyledir. Hikayeyi travmayla aşırı yüklemek, zoraki bir duygu dalgasıyla onun natüralizminden taviz vermek olacaktır ki bu da Toossi'nin doğal olarak karşı çıktığı bir şey. Bu haliyle eser o kadar kapalı, dünyayı tek bir mercekten görmeye o kadar odaklanmış ki, bir son bulmakta zorlanıyor, bunun yerine bir köpek gibi geceye yerleşmeden önce kendi bölgesinin etrafında birkaç kez dönüyor.
Önemli değil. Adams'ın prodüksiyonu ve kusursuz oyuncularla yaptığı çalışma, “İngilizce”nin yüksek sesle dile getiremediği şeyleri bu kadar dokunaklı hale getirmeyi başarıyor. Ayrıca hareketli: Marsha Ginsberg setinin dönen kutusu, aksi halde durabilecek aksiyona dair değişen perspektifler sunuyor. Sınıf mobilyalarının arasındaki boşluklar da çok güzel düşünülmüş; güneşin açılarının ve dolayısıyla gölgelerinin değişmesi (aydınlatma Reza Behjat); ince kıyafet değişiklikleri (Enver Çakartaş'ın kostümleri); ve beklenmedik bir şekilde gerçekçi olmayan müzik, çoğunlukla solo piyano eserleri farklı bir Fransız aksanıyla. (Sinan Refik Zafar'ın sesi.)
Bu etkiler Broadway'de Atlantic ve Roundabout tiyatro gruplarının ortak yapımı olan English'in aynı oyuncu kadrosuyla Chelsea'deki Atlantic sahnesinde göründüğü zamana göre daha büyük ama paradoksal olarak daha hassastır. Birkaç gülüşme olsa da – “She Bangs” kesinlikle Shakira'nın “Whenever, Wherever” şarkısından daha komik bir gösteri ve anlatım – parça artık bir şekilde daha ciddi geliyor. Özellikle Elham, Ashe'in tavizsiz performansında daha sert bir karakter: anlaşılması daha kolay ve sevilmesi daha zor. Kendi sınırlılıklarının her yere yayılmasına duyduğu öfke artık Roya'nın ona yönelik sert yargısının sebebidir: “İngilizcede hiçbir iyileştirici niteliğin olmayacak.”
Bu yorumdan Roya'nın istediğinden daha fazlasını yapmamız gerekip gerekmediği yazıdaki bir diğer açık sorudur. İngilizce bir zorba mıdır? Goli onu seviyor çünkü çok şey yapabiliyor. Elham da aynı sebepten dolayı bundan hoşlanmıyor. Roya, oğlunun ısrarını genellediği için bunun bir ihanet olduğunu düşünebilir. (Sesli mesajlarını analiz etmesi yıkıcıdır.) Omid ve belki de Marjan için bu, kayıp bir sevgili ya da asla tam olarak kabul edemedikleri bir aşktır.
Aşırı abartılan Amerikan kültürünü suçlayın: İngilizce, dillerin patlama noktasıdır. Ancak dikkatli kullanıldığında mümkün olduğu kadar sessiz ve duyulabilecek bir hikaye anlattığını da unutmayın.
İngilizce
2 Mart'a kadar Manhattan'daki Todd Haimes Tiyatrosu'nda; Roundabouttheater.org. Süre: 1 saat 40 dakika.