İlk önce kelebekler girer, çubukları üzerinde mutlu bir şekilde titrerler. Sonra bir zürafa kafasını içeri sokar. Bir keçi atlar. Bir sırtlan gıcırdıyor. Bir zebra yürümeye devam ediyor. Sonra bir başkası. Bir orangutan, bebeği yakındaki bir dalda dinlenirken sallanır. Yukarıda maymunlar ve mirketler cıvıldıyor. Life of Pi’nin ilk perdesinde, Broadway’deki Gerald Schoenfeld Theatre’da sahnede – tehditkar, keyifli – bir hayvanat bahçesi saklandı.
Şovun oyuncu kadrosu ve ekibi, ezici bir hayal gücü ve üstün kontrol kullanarak çılgın, dinamik ve son derece sevecen bir dünya yaratıyor. Ve ah, bu bir mucize. Oyun görünüşte bir çocuğun bir felaketten sonra hayatta kalmasıyla ilgili olsa da, bu hikaye biraz zayıf. “Life of Pi” bunun yerine insan yaratıcılığına ve hayvansal zarafete daha geniş bir saygı duruşudur.
Max Webster tarafından yönetilen ve oyun yazarı Lolita Chakrabarti tarafından Yann Martel’in Booker Ödüllü romanından uyarlanan Life of Pi, 1978’de Meksika’da daha karanlık başlar. Karanlık bir hastane odasında tek bir hasta, Pi Patel (Hiran) vardır. Abeysekera). Kanada’ya gitmekte olan bir Japon kargo gemisi battı. Yolcular arasında Hindistan’ın Pondicherry kentinden yola çıkan Pi ve ailesi de vardı. Kargosu arasında Pi’nin hayvanat bahçesi görevlisi babasının baktığı hayvanlar da vardı. Denizde 227 kayıp gün geçirdikten sonra bu balıkçı köyünde karaya vuran travma geçirmiş 17 yaşındaki Pi dışında gemideki herkes boğulmuştur.
Bu sabah Japonya Ulaştırma Bakanlığı temsilcisi Bay Okamoto (Daisuke Tsuji) ve Kanada Büyükelçiliğinden Lulu Chen (Kirstin Louie) tarafından ziyaret edildi. Bu konuklar, Pi’ye ne olduğunu bulmakla görevlendirildi. Onun yararına, hayvanlarla bir cankurtaran botunu nasıl paylaştığına dair fantastik – her açıdan inanılmaz – bir hikaye uydurur, önce birkaç, sonra sadece bir, Richard Parker, kocaman, kıvrımlı, çok aç bir Bengal kaplanı.
Acımasız bir etobur ve ömür boyu vejetaryen olan Richard Parker ve Pi arasında, üstünlük için umutsuz bir mücadele vardır. Richard Parker’ın yemek yemesi gerekiyor. Pi yenmemeyi tercih ederdi. Ancak bu iki yolcu sonunda bir rahatlama, hatta bir tür dostluk, hayvanda insan ve insanda canavarın ne olduğuna dair sanrılı bir kabullenme elde ederler. Pi’nin hayatta kalmasını sağlayan, Richard Parker’ın örneği ve onun yoldaşlığıdır.
Bu bahar NYC tiyatrosu, müziği ve dansı hakkında daha fazla bilgi
“Hayatta olmamın tek sebebi sensin” diyor perişan haldeki Pi, yolculuğun ortasında arkadaşına. “Sadece sen ve ben.”
Ancak Life of Pi, bu küçük adam ve büyük kedi ikilisinden çok daha önemli. Oyuncu kadrosu, çoğu aynı zamanda kuklacı olan 24 oyuncudan oluşuyor ve tüm gösteriyi denize elverişli kılmak için küçük bir ekip üyesi filosuna sahip. (Oyun, West End’e ve ardından Boston’daki American Repertory Theatre’a taşınmadan önce İngiltere’nin Sheffield kentinde ortaya çıktı, yani evet, dalgalanıyor.) Martel’in romanı – büyüleyici, gösterişli – büyülü gerçekçiliğin bir eseridir. Yönetmen Webster, hem sihrin hem de gerçekçiliğin sunulmasını sağlıyor.
Robert Lepage ve Improbable Theatre’ın öncülüğünü yaptığı teknikleri ödünç alan Webster, ışıklandırma (Tim Lutkin), video (Andrzej Goulding), ses (Carolyn Downing) ve setin (tasarlanan kostümleri de tasarlayan Tim Hatley) güzel eşzamanlılığını teşvik ediyor. Diğer üretim öğeleri tarafından desteklenen sahneleme, sürekli hareket halindedir ve değişmektedir. Oda tekne olur. Tekne uzaya çekilir. Bazen hem oda hem de tekne aynı anda oradadır ve bir kişi, özellikle balık sürüleri göründüğünde veya yıldızlar titremeye başladığında, Ooh’tan korunmak için ellerini ağzına kapatmak zorunda kalabilir. Burada fantezi, sembolizm aleminde bulunuyoruz, ama birazcık göz kırptığınızda dalgacıklar belirecektir. Asma kattan bile – neredeyse – bir tuz serpintisi hissedebiliyordum.
Ve kukla gösterisi! “Into the Woods”tan Milky White ve “The Skin of Our Teeth”ten dinozorlar ve mamutlar arasında, New York’un olağanüstü nakış ve kumaş kreasyonları konusunda hiçbir sıkıntısı yok. Ancak Nick Barnes ve Finn Caldwell tarafından tasarlanan ve Caldwell’in hareket yönüyle tasarlanan buradaki hayvanlar, inanılmaz karakter ve stille gizlice girer, dörtnala koşar ve zıplar. Ve her zaman üç kuklacı tarafından canlandırılan Richard Parker, gösterinin çizgili cevheridir. Teknenin etrafında sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi geçirerek geçirerek Abeysekera – sallanan uzuvları ve net bir sesi olan bir aktörün küçük bir kasırgası – zorlu bir rolde öne çıkıyor.
Ancak Richard Parker (kısaca Brian Thomas Abraham tarafından seslendirildi) daha silinmez bir izlenim bırakıyor. Sonunda gizlice anakaraya çıktığında, Pi için endişelenmediğim gibi onun için endişelendim. Çok zayıf görünüyordu.
Pi, öyküsünün başında dinleyicilerine, öyküsünün onları Tanrı’ya inandıracağına dair söz verir. Ancak Martel’in romanı din ve felsefeyi derinden ve bazen de önyargılı bir şekilde ele alırken, Chakrabarti’nin uyarlaması bu konulara sadece geçerken değinir.
En soyut haliyle, bu, kendi seçimlerimizle, hatta kendi hayatta kalmamızla ve bu seçimleri yapmak için anlatabileceğimiz hikayelerle ve hayatta kalmanın mantıklı olduğuyla ilgili bir oyun. Travmanın dil gerektirdiği konusunda ısrarcı Pi, Travmayı tanımlayacak sözcükleri bulamazsanız, “sözsüz bir karanlığa dönüşür ve onu asla fethedemezsiniz” diyor. mucizeler ister misin ilahiyat mı istiyorsun Parlak yanan kaplana bakın. Ve sonra aleve bakan insan ellerine bakın.
Son olarak Pi, o cankurtaran sandalında olanların Webster’ın da yönettiği alternatif bir versiyonunu sunuyor. Hayvanlardan, alegoriden ve görsel zevkten yoksun olan bu açıklama, çok daha karanlık olsa da daha makul. “Hangi hikaye daha iyi?” diye soruyor Pi.
“Daha iyi” derken neyi kastettiğine bağlı. Ama tabii ki hayvanlarla birlikte. Çünkü böyle bir terör karşısında, hatta günlük hayatın sıradan zorlukları karşısında, herkes, özellikle de bu kadar zenginlik ve yaratıcılıkla sunulduğunda, hayal gücünü tercih ederdi. (Başka bir şov, bir zorluk hikayesinden böylesine bir zevk, böyle bir neşe çıkarmanın ahlakını sorgulayabilirdi. Bu değil.) Anlamlı bir şekilde, hiçbir hikaye Pi’nin katlandığını telafi etmiyor. Ama sadece birinin içinde kaplan var.
Gösterinin sonunda duyacağınız kükreme? Ayakta alkışlamanın sesi.
Life of Pi: Tiger ile Gemi Enkazı
Manhattan’daki Gerald Schoenfeld Tiyatrosu’nda; lifeofpibway.com. Süre: 2 saat 10 dakika.
Şovun oyuncu kadrosu ve ekibi, ezici bir hayal gücü ve üstün kontrol kullanarak çılgın, dinamik ve son derece sevecen bir dünya yaratıyor. Ve ah, bu bir mucize. Oyun görünüşte bir çocuğun bir felaketten sonra hayatta kalmasıyla ilgili olsa da, bu hikaye biraz zayıf. “Life of Pi” bunun yerine insan yaratıcılığına ve hayvansal zarafete daha geniş bir saygı duruşudur.
Max Webster tarafından yönetilen ve oyun yazarı Lolita Chakrabarti tarafından Yann Martel’in Booker Ödüllü romanından uyarlanan Life of Pi, 1978’de Meksika’da daha karanlık başlar. Karanlık bir hastane odasında tek bir hasta, Pi Patel (Hiran) vardır. Abeysekera). Kanada’ya gitmekte olan bir Japon kargo gemisi battı. Yolcular arasında Hindistan’ın Pondicherry kentinden yola çıkan Pi ve ailesi de vardı. Kargosu arasında Pi’nin hayvanat bahçesi görevlisi babasının baktığı hayvanlar da vardı. Denizde 227 kayıp gün geçirdikten sonra bu balıkçı köyünde karaya vuran travma geçirmiş 17 yaşındaki Pi dışında gemideki herkes boğulmuştur.
Bu sabah Japonya Ulaştırma Bakanlığı temsilcisi Bay Okamoto (Daisuke Tsuji) ve Kanada Büyükelçiliğinden Lulu Chen (Kirstin Louie) tarafından ziyaret edildi. Bu konuklar, Pi’ye ne olduğunu bulmakla görevlendirildi. Onun yararına, hayvanlarla bir cankurtaran botunu nasıl paylaştığına dair fantastik – her açıdan inanılmaz – bir hikaye uydurur, önce birkaç, sonra sadece bir, Richard Parker, kocaman, kıvrımlı, çok aç bir Bengal kaplanı.
Acımasız bir etobur ve ömür boyu vejetaryen olan Richard Parker ve Pi arasında, üstünlük için umutsuz bir mücadele vardır. Richard Parker’ın yemek yemesi gerekiyor. Pi yenmemeyi tercih ederdi. Ancak bu iki yolcu sonunda bir rahatlama, hatta bir tür dostluk, hayvanda insan ve insanda canavarın ne olduğuna dair sanrılı bir kabullenme elde ederler. Pi’nin hayatta kalmasını sağlayan, Richard Parker’ın örneği ve onun yoldaşlığıdır.
Bu bahar NYC tiyatrosu, müziği ve dansı hakkında daha fazla bilgi
“Hayatta olmamın tek sebebi sensin” diyor perişan haldeki Pi, yolculuğun ortasında arkadaşına. “Sadece sen ve ben.”
Ancak Life of Pi, bu küçük adam ve büyük kedi ikilisinden çok daha önemli. Oyuncu kadrosu, çoğu aynı zamanda kuklacı olan 24 oyuncudan oluşuyor ve tüm gösteriyi denize elverişli kılmak için küçük bir ekip üyesi filosuna sahip. (Oyun, West End’e ve ardından Boston’daki American Repertory Theatre’a taşınmadan önce İngiltere’nin Sheffield kentinde ortaya çıktı, yani evet, dalgalanıyor.) Martel’in romanı – büyüleyici, gösterişli – büyülü gerçekçiliğin bir eseridir. Yönetmen Webster, hem sihrin hem de gerçekçiliğin sunulmasını sağlıyor.
Robert Lepage ve Improbable Theatre’ın öncülüğünü yaptığı teknikleri ödünç alan Webster, ışıklandırma (Tim Lutkin), video (Andrzej Goulding), ses (Carolyn Downing) ve setin (tasarlanan kostümleri de tasarlayan Tim Hatley) güzel eşzamanlılığını teşvik ediyor. Diğer üretim öğeleri tarafından desteklenen sahneleme, sürekli hareket halindedir ve değişmektedir. Oda tekne olur. Tekne uzaya çekilir. Bazen hem oda hem de tekne aynı anda oradadır ve bir kişi, özellikle balık sürüleri göründüğünde veya yıldızlar titremeye başladığında, Ooh’tan korunmak için ellerini ağzına kapatmak zorunda kalabilir. Burada fantezi, sembolizm aleminde bulunuyoruz, ama birazcık göz kırptığınızda dalgacıklar belirecektir. Asma kattan bile – neredeyse – bir tuz serpintisi hissedebiliyordum.
Ve kukla gösterisi! “Into the Woods”tan Milky White ve “The Skin of Our Teeth”ten dinozorlar ve mamutlar arasında, New York’un olağanüstü nakış ve kumaş kreasyonları konusunda hiçbir sıkıntısı yok. Ancak Nick Barnes ve Finn Caldwell tarafından tasarlanan ve Caldwell’in hareket yönüyle tasarlanan buradaki hayvanlar, inanılmaz karakter ve stille gizlice girer, dörtnala koşar ve zıplar. Ve her zaman üç kuklacı tarafından canlandırılan Richard Parker, gösterinin çizgili cevheridir. Teknenin etrafında sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi sinsi geçirerek geçirerek Abeysekera – sallanan uzuvları ve net bir sesi olan bir aktörün küçük bir kasırgası – zorlu bir rolde öne çıkıyor.
Ancak Richard Parker (kısaca Brian Thomas Abraham tarafından seslendirildi) daha silinmez bir izlenim bırakıyor. Sonunda gizlice anakaraya çıktığında, Pi için endişelenmediğim gibi onun için endişelendim. Çok zayıf görünüyordu.
Pi, öyküsünün başında dinleyicilerine, öyküsünün onları Tanrı’ya inandıracağına dair söz verir. Ancak Martel’in romanı din ve felsefeyi derinden ve bazen de önyargılı bir şekilde ele alırken, Chakrabarti’nin uyarlaması bu konulara sadece geçerken değinir.
En soyut haliyle, bu, kendi seçimlerimizle, hatta kendi hayatta kalmamızla ve bu seçimleri yapmak için anlatabileceğimiz hikayelerle ve hayatta kalmanın mantıklı olduğuyla ilgili bir oyun. Travmanın dil gerektirdiği konusunda ısrarcı Pi, Travmayı tanımlayacak sözcükleri bulamazsanız, “sözsüz bir karanlığa dönüşür ve onu asla fethedemezsiniz” diyor. mucizeler ister misin ilahiyat mı istiyorsun Parlak yanan kaplana bakın. Ve sonra aleve bakan insan ellerine bakın.
Son olarak Pi, o cankurtaran sandalında olanların Webster’ın da yönettiği alternatif bir versiyonunu sunuyor. Hayvanlardan, alegoriden ve görsel zevkten yoksun olan bu açıklama, çok daha karanlık olsa da daha makul. “Hangi hikaye daha iyi?” diye soruyor Pi.
“Daha iyi” derken neyi kastettiğine bağlı. Ama tabii ki hayvanlarla birlikte. Çünkü böyle bir terör karşısında, hatta günlük hayatın sıradan zorlukları karşısında, herkes, özellikle de bu kadar zenginlik ve yaratıcılıkla sunulduğunda, hayal gücünü tercih ederdi. (Başka bir şov, bir zorluk hikayesinden böylesine bir zevk, böyle bir neşe çıkarmanın ahlakını sorgulayabilirdi. Bu değil.) Anlamlı bir şekilde, hiçbir hikaye Pi’nin katlandığını telafi etmiyor. Ama sadece birinin içinde kaplan var.
Gösterinin sonunda duyacağınız kükreme? Ayakta alkışlamanın sesi.
Life of Pi: Tiger ile Gemi Enkazı
Manhattan’daki Gerald Schoenfeld Tiyatrosu’nda; lifeofpibway.com. Süre: 2 saat 10 dakika.