Isabelle Huppert sahnede duruyor, ellerini belinin önünde tutuyor ve konuşmaya başlıyor. Hareketsiz ve siluette, böylece ağzına ne aktarma hissi görmüyoruz, duyduğumuz kelimelerin gerçekten geldiği. Ve hızlı bir şekilde öğrendiğimiz gibi, Robert Wilson'ın üretimi “Mary ne dediğini söyledi.
Ama bekleyin: Birkaç dakika sonra Huppert izleyiciye biraz daha yakın. Kısa bir süre sonra neredeyse sahnede. Her zaman küfür edebilirdim, hareket etmedi. Bu el döngüsünü veya ayaklarını nasıl tuttu?
Huppert Mary Stuart'ı oynuyor ve 16. yüzyılda tarzda bir elbise giyiyor, bu da seyirciyi roldeymiş gibi görmeden küçük adımlar atabileceği anlamına geliyor. Bu, hareket halindeki sessizlik yanılsamasını veya belki de dondurucu hareketi yaratır-ya da bu 90 dakikalık monolog sırasında bu 90 dakikalık monolog olarak neredeyse sürekli akan bir tiyatro üreticisi olarak Wilson'ın sanatının temiz bir kapsüllenmesi. (Gösteri altyazılı Fransızca.)
İskoçların mektuplarının kraliçesinden çekilen Darryl Pinckney tarafından yazılmıştır, “dedi Mary, Pazar gününe kadar NYU Skirball'da olan Huppert olmadan hayal edilemez ve görmenin sebebi.
Kesin bloklar, ışık ve ses talimatları, hareketsizlik ve hızlı koreograflı hareket arasındaki dalgalanmalar, hızda ve perdedeki ani değişiklikler -ve elbette takip etmek için kalın, doğrusal olmayan metin ile zahmetsizce uğraşıyor gibi göründüğünde seyreltilmiş bir erdem ve katı performans verir. Hareket etmese veya konuşmasa bile, her zaman şu ana kadar kararlı olmalıdır. Görmek için bir mucize.
Bu, Huppert'in “Orlando” (1993) ve “Quartet” den sonra Wilson ile üçüncü işbirliğidir (2009 yılında Brooklyn Müzik Akademisi'ne bakınız). En azından 1996'da Londra'daki Londra'daki Ulusal Tiyatro'daki Schiller'in “Mary Stuart” da oynadıktan sonra figürü bildiğini biliyor.
Bununla birlikte, Pinckney'in eseri, Mary'nin başını çeken rakip Kraliçe Elizabeth I ile bu klasik, dramatik çatışmadan tamamen farklı bir öneri. Burada Mary, infazına yaklaştığında dönen düşünceleriyle yalnız. Jacques Reynnaud'un parlak kostümü, üst gövdenin üzerinde dolaşan ayrılmış bir kafanın optik iraxeslerini oluşturan yüksek bir yakaya sahiptir.
Beyaz bir yüzü ve kırmızıdan kırmızı kırmızı gibi bir ağzı çerçevelemek için geri çekilen kısırlaştırılmış saçlarla, Hupperts Maria ölüme bakar (korkutucu, aktris asla göz kırpmıyor gibi görünüyor) bir geçmiş olarak ve şu anda tekrar görünen kaotik psikolojik parçalarda. Örneğin, dört kadını beklemeye getiriyor (“bile, sefil Mary Fleming”), tüm Mary'yi tarihsel olarak hassas bir tekrarda çağırıyor. Bu takıntı konusunda uyarılmadığımızı söyleyemeyiz: Gösteri başlamadan önce, horozunu azaltan küçük bir köpeğin kısa bir videosu, kırmızı perdenin ortasında sahneyi gizleyen küçük bir çerçeve haline geldi.
Pinckney, Wilson ile bir yazar olarak ve 1980'lerin sonlarından beri (genellikle edebi metinlerden gelen monologlar ve ayarlamalarla) bir dramaturge olarak çalışıyor ve hipnotik ve çılgın olan terzi şifreli senaryo var. Mary'nin ne atladığı hakkında birkaç kez hiçbir fikrim yoktu, ama hiç sıkılmadım.
Bazen Wilson'ın seti ve aydınlatma ve Nick Sagar'ın ses tasarımını içeren artan üretim değerleri aracılığıyla şovun hermetik dünyasında kilitlendiğim için. (Orijinal skor, popüler İtalyan neoklasik sanatçı Ludovico Einaugi hakkında biraz daha az hevesliydim, ama dikkat dağıtıcı değil.)
Çoğu zaman karizmatik Huppert, sadece film ve tiyatro değil, aynı zamanda – daha da önemli olan nadir aktris – ana akımın (Atlantik Tiyatrosu'ndaki Florian Zeller'in “Anne”) ve yeni bir Romeo Castellucci üretimi, hala sertleşmişti.
Ve 72 yaşında olmasına rağmen yavaşlama belirtisi göstermiyor: Pazartesi günü, kayak topunda “Mary” yakınında “Mary” bilgilerine eşlik ettikten sonra bir gün izin alabildi, ancak Uptown'da L'Alleriance New York'taki Guy De Maupassant'ın kısa öykülerini okumak için sürüyor. Sahip olduğu şeye sahip olacağım.
Mary ne dediğini söyledi
2 Mart'a kadar Manhattan, NYU Skirball'da; Nyuskirball.org. Süre: 1 saat 30 dakika.
Ama bekleyin: Birkaç dakika sonra Huppert izleyiciye biraz daha yakın. Kısa bir süre sonra neredeyse sahnede. Her zaman küfür edebilirdim, hareket etmedi. Bu el döngüsünü veya ayaklarını nasıl tuttu?
Huppert Mary Stuart'ı oynuyor ve 16. yüzyılda tarzda bir elbise giyiyor, bu da seyirciyi roldeymiş gibi görmeden küçük adımlar atabileceği anlamına geliyor. Bu, hareket halindeki sessizlik yanılsamasını veya belki de dondurucu hareketi yaratır-ya da bu 90 dakikalık monolog sırasında bu 90 dakikalık monolog olarak neredeyse sürekli akan bir tiyatro üreticisi olarak Wilson'ın sanatının temiz bir kapsüllenmesi. (Gösteri altyazılı Fransızca.)
İskoçların mektuplarının kraliçesinden çekilen Darryl Pinckney tarafından yazılmıştır, “dedi Mary, Pazar gününe kadar NYU Skirball'da olan Huppert olmadan hayal edilemez ve görmenin sebebi.
Kesin bloklar, ışık ve ses talimatları, hareketsizlik ve hızlı koreograflı hareket arasındaki dalgalanmalar, hızda ve perdedeki ani değişiklikler -ve elbette takip etmek için kalın, doğrusal olmayan metin ile zahmetsizce uğraşıyor gibi göründüğünde seyreltilmiş bir erdem ve katı performans verir. Hareket etmese veya konuşmasa bile, her zaman şu ana kadar kararlı olmalıdır. Görmek için bir mucize.
Bu, Huppert'in “Orlando” (1993) ve “Quartet” den sonra Wilson ile üçüncü işbirliğidir (2009 yılında Brooklyn Müzik Akademisi'ne bakınız). En azından 1996'da Londra'daki Londra'daki Ulusal Tiyatro'daki Schiller'in “Mary Stuart” da oynadıktan sonra figürü bildiğini biliyor.
Bununla birlikte, Pinckney'in eseri, Mary'nin başını çeken rakip Kraliçe Elizabeth I ile bu klasik, dramatik çatışmadan tamamen farklı bir öneri. Burada Mary, infazına yaklaştığında dönen düşünceleriyle yalnız. Jacques Reynnaud'un parlak kostümü, üst gövdenin üzerinde dolaşan ayrılmış bir kafanın optik iraxeslerini oluşturan yüksek bir yakaya sahiptir.
Beyaz bir yüzü ve kırmızıdan kırmızı kırmızı gibi bir ağzı çerçevelemek için geri çekilen kısırlaştırılmış saçlarla, Hupperts Maria ölüme bakar (korkutucu, aktris asla göz kırpmıyor gibi görünüyor) bir geçmiş olarak ve şu anda tekrar görünen kaotik psikolojik parçalarda. Örneğin, dört kadını beklemeye getiriyor (“bile, sefil Mary Fleming”), tüm Mary'yi tarihsel olarak hassas bir tekrarda çağırıyor. Bu takıntı konusunda uyarılmadığımızı söyleyemeyiz: Gösteri başlamadan önce, horozunu azaltan küçük bir köpeğin kısa bir videosu, kırmızı perdenin ortasında sahneyi gizleyen küçük bir çerçeve haline geldi.
Pinckney, Wilson ile bir yazar olarak ve 1980'lerin sonlarından beri (genellikle edebi metinlerden gelen monologlar ve ayarlamalarla) bir dramaturge olarak çalışıyor ve hipnotik ve çılgın olan terzi şifreli senaryo var. Mary'nin ne atladığı hakkında birkaç kez hiçbir fikrim yoktu, ama hiç sıkılmadım.
Bazen Wilson'ın seti ve aydınlatma ve Nick Sagar'ın ses tasarımını içeren artan üretim değerleri aracılığıyla şovun hermetik dünyasında kilitlendiğim için. (Orijinal skor, popüler İtalyan neoklasik sanatçı Ludovico Einaugi hakkında biraz daha az hevesliydim, ama dikkat dağıtıcı değil.)
Çoğu zaman karizmatik Huppert, sadece film ve tiyatro değil, aynı zamanda – daha da önemli olan nadir aktris – ana akımın (Atlantik Tiyatrosu'ndaki Florian Zeller'in “Anne”) ve yeni bir Romeo Castellucci üretimi, hala sertleşmişti.
Ve 72 yaşında olmasına rağmen yavaşlama belirtisi göstermiyor: Pazartesi günü, kayak topunda “Mary” yakınında “Mary” bilgilerine eşlik ettikten sonra bir gün izin alabildi, ancak Uptown'da L'Alleriance New York'taki Guy De Maupassant'ın kısa öykülerini okumak için sürüyor. Sahip olduğu şeye sahip olacağım.
Mary ne dediğini söyledi
2 Mart'a kadar Manhattan, NYU Skirball'da; Nyuskirball.org. Süre: 1 saat 30 dakika.