1993 tarihli Andrew Lloyd Webber müzikali “Sunset Boulevard”, eski bir film yıldızının deliliğe düşüşünü konu alıyor. Dolayısıyla, yaratıcı bir dille konuşursak, West End filminin cesur yeniden canlandırılmasının kendisi biraz çılgınca olmalı: pervasız ve cüretkar, kaynak materyalin sınırlarını ve ötesine zorlayan.
Şarkıcı Nicole Scherzinger’ın kariyerini belirleyen bir performansla başrol oynadığı prodüksiyonun prömiyeri Perşembe günü Savoy Tiyatrosu’nda yapıldı ve 6 Ocak 2024’e kadar devam edecek. Bu sezon Londra’da başka bir gösterinin benzer bir heyecan yaratacağını hayal edemiyorum.
Bunun takdiri, burada katı bir şekilde odaklanmış, indirgenmiş estetiğin kendini gösterdiği kendine özgü yönetmen Jamie Lloyd’a aittir.
Puristler, daha önce sahnede ve 1950’deki orijinal uzun metrajlı filmde gördüğümüz gibi, Norma Desmond’un barok Hollywood sarayının görsel ihtişamı olmadan “Sunset Bulvarı”na karşı çıkabilirler.
Ancak Lloyd’un modern yaklaşımının kendine has bir gücü var. Sanatçılar çoğunlukla çağdaş sokak kıyafetleri giymiyorlar – ya da bazen pek giymiyorlar – ve Norma’nın türban ve uçuşan cüppelerle süslenmesi yerine Scherzinger, siyah astarlı bir kedi gibi yalınayak ve kedi gibi sahnede sinsice dolaşıyor. (Scherzinger’ın Londra’daki önceki tek sahne görünümü, Cats’in 2014’te formalite icabı yeniden canlandırılmasında Grizabella’ydı.)
Scherzinger, karakterde hem büyüleyici hem de tüyler ürpertici yırtıcı bir çekicilik buluyor ve talihsiz genç senarist Joe Gillis’in (mükemmel bir Tom Francis) Norma’nın beyazperdeye Salome olarak geri dönüş yapma isteğine neden boyun eğdiğini anlamak kolay.
Joe’yu kontrol altına alıp evinde yaşamaya başlayınca Norma (gerçek anlamda) cinayete başvurabilir: Salome’nin de onaylayacağı kanlı bir final. Joe’nun kız arkadaşı Betty (tatlı yüzlü Grace Hodgett Young) ve Norma’nın uşağı ve eski kocası Max, David Thaxton tarafından canlandırılan, sert bir ses ve karakterin ondan öğrendiğine inanılan kaşlarını çatan bir bakışla çifti dikkatle izliyorlar. Eski eş.
Şarkı her zaman etkileyici ve şarkı sözlerinin Hollywood’a dair alaycı yansımalarına (“Bu kokuşmuş kasaba”) müzik yönetmeni Alan Williams’ın orkestrası eşlik ediyor. Karanlık havaya uygun olarak “The Lady’s Paying” gibi daha anlamsız şarkılar silindi.
Scherzinger, Norma’nın iki gösterişli elemanını (her perdede bir tane) çiviliyor ve o meydan okuyan “Tek Bakışla”yı kirişlere ve ötesine kaldırırken güneş gözlüklerini bırakıyor. Bu sayının ikinci perdedeki eşdeğeri, yanıltıcı Norma’nın Paramount Pictures’a dönüşü sırasında söylenen “Asla Veda Etmemişiz Gibi”, güçlü bir kükremeye başlamadan önce kederli, hatta şefkatli bir şekilde başlıyor. Scherzinger uzun, kavisli kollarını av peşindeki pençeler gibi seyirciye doğru uzatıyor.
Müzikalin 1993’teki Londra prömiyeri ve ardından Los Angeles ve New York’taki performansları, Normas’ın (Patti LuPone, Glenn Close ve Betty Buckley dahil) geçit töreni ve tasarımcı John Napier’in yüzen seti ile dikkate değerdi; bu, büyük bir başarıydı. olağanüstü teknik başarı. Burada herkesin her zaman sergilendiği Instagram çağına uygun başka bir teknoloji devrede.
El kameraları, karakterleri önemli anlarda aydınlatıyor; yüzleri, her duyguyu (ve yüz gözeneklerini) aktaran dev bir ekrana yansıtılıyor. Soutra Gilmour’un Jack Knowles tarafından parlak bir şekilde aydınlatılan büyük ölçüde çıplak kemikli setinde Scherzinger’in Norma’sı şimdiden etkileyici. Ancak üzerimize yansıtılan görüntüleri, onların vahşi heybet duygusunu güçlendiriyor.
Billy Wilder’ın klasik filminde 50 yaşında olan Norma’nın şimdi 40 yaşında olduğu söyleniyor ve 17 yaşında zirveye ulaştı. Showbiz artık eski kişiliklerini de değiştiriyor ve ilk kez 2000’li yılların kız grubu The Pussycat Dolls’la şöhrete kavuşan 45 yaşındaki Scherzinger, kendisini psikolojik bir uçuruma balıklama atlamaya zorlayan bir rolde ustalaşıyor.
Gergin kameralar ayrıca, gösterinin alaycı başlık numarasını söylerken sahne arkasında canlı yayınla takip edilen ve tiyatrodan çıkan Joe’yu da yakınlaştırıyor ve yankı uyandıran son notu için zamanında sahneye dönüyor. Belçikalı yönetmen Ivo van Hove’un hayranları sinemada selüloit katlama tekniğini tanıyacak olsa da, Nathan Amzi ve Joe Ransom’un video tasarımı bu sekansla gerçek bir darbe yaratıyor.
Hakim yoğunluk, koreograf Fabian Aloise’nin birbirine sıkı sıkıya bağlı topluluğuna kadar uzanıyor ve bu da akla kıvranan, huzursuz Hollywood özentileri kitlesini getiriyor. Ve Scherzinger’da Aloise, gerçekten dans edebilen ve Joe’yla birkaç cızırtılı iki adım atabilen nadir bir Norma ile kutsanmıştır – bir noktada bölünmeleri bile.
Gösterinin öfkeli atmosferinde eğlence var. Kameralar sahne arkasında hareket ederken, kısa bir süreliğine Lloyd Webber’in gerçek boyutlu bir kesitini ve filmin Norma’sı Gloria Swanson’un televizyonda oynayan bir fotoğrafını yakalıyoruz. Noël Coward’ın “Mad about the boy” şarkısının adı, Scherzinger’in soyunma odasındaki bir aynanın üzerine rujla yazılmış; bu, kahramanımızı tanımlamanın bir yolu.
Ancak geçmişe dair tüm imalara rağmen bu “Gün Batımı Bulvarı” şimdiye ve buraya ait. Yerleşik bir müzikali ensesinden yakalayıp modern çağa gönderen yapımda en ufak bir nostalji yok.
Alacakaranlık Bulvarı
6 Ocak’a kadar Londra Savoy Tiyatrosu’nda; thesavoytheater.com
Şarkıcı Nicole Scherzinger’ın kariyerini belirleyen bir performansla başrol oynadığı prodüksiyonun prömiyeri Perşembe günü Savoy Tiyatrosu’nda yapıldı ve 6 Ocak 2024’e kadar devam edecek. Bu sezon Londra’da başka bir gösterinin benzer bir heyecan yaratacağını hayal edemiyorum.
Bunun takdiri, burada katı bir şekilde odaklanmış, indirgenmiş estetiğin kendini gösterdiği kendine özgü yönetmen Jamie Lloyd’a aittir.
Puristler, daha önce sahnede ve 1950’deki orijinal uzun metrajlı filmde gördüğümüz gibi, Norma Desmond’un barok Hollywood sarayının görsel ihtişamı olmadan “Sunset Bulvarı”na karşı çıkabilirler.
Ancak Lloyd’un modern yaklaşımının kendine has bir gücü var. Sanatçılar çoğunlukla çağdaş sokak kıyafetleri giymiyorlar – ya da bazen pek giymiyorlar – ve Norma’nın türban ve uçuşan cüppelerle süslenmesi yerine Scherzinger, siyah astarlı bir kedi gibi yalınayak ve kedi gibi sahnede sinsice dolaşıyor. (Scherzinger’ın Londra’daki önceki tek sahne görünümü, Cats’in 2014’te formalite icabı yeniden canlandırılmasında Grizabella’ydı.)
Scherzinger, karakterde hem büyüleyici hem de tüyler ürpertici yırtıcı bir çekicilik buluyor ve talihsiz genç senarist Joe Gillis’in (mükemmel bir Tom Francis) Norma’nın beyazperdeye Salome olarak geri dönüş yapma isteğine neden boyun eğdiğini anlamak kolay.
Joe’yu kontrol altına alıp evinde yaşamaya başlayınca Norma (gerçek anlamda) cinayete başvurabilir: Salome’nin de onaylayacağı kanlı bir final. Joe’nun kız arkadaşı Betty (tatlı yüzlü Grace Hodgett Young) ve Norma’nın uşağı ve eski kocası Max, David Thaxton tarafından canlandırılan, sert bir ses ve karakterin ondan öğrendiğine inanılan kaşlarını çatan bir bakışla çifti dikkatle izliyorlar. Eski eş.
Şarkı her zaman etkileyici ve şarkı sözlerinin Hollywood’a dair alaycı yansımalarına (“Bu kokuşmuş kasaba”) müzik yönetmeni Alan Williams’ın orkestrası eşlik ediyor. Karanlık havaya uygun olarak “The Lady’s Paying” gibi daha anlamsız şarkılar silindi.
Scherzinger, Norma’nın iki gösterişli elemanını (her perdede bir tane) çiviliyor ve o meydan okuyan “Tek Bakışla”yı kirişlere ve ötesine kaldırırken güneş gözlüklerini bırakıyor. Bu sayının ikinci perdedeki eşdeğeri, yanıltıcı Norma’nın Paramount Pictures’a dönüşü sırasında söylenen “Asla Veda Etmemişiz Gibi”, güçlü bir kükremeye başlamadan önce kederli, hatta şefkatli bir şekilde başlıyor. Scherzinger uzun, kavisli kollarını av peşindeki pençeler gibi seyirciye doğru uzatıyor.
Müzikalin 1993’teki Londra prömiyeri ve ardından Los Angeles ve New York’taki performansları, Normas’ın (Patti LuPone, Glenn Close ve Betty Buckley dahil) geçit töreni ve tasarımcı John Napier’in yüzen seti ile dikkate değerdi; bu, büyük bir başarıydı. olağanüstü teknik başarı. Burada herkesin her zaman sergilendiği Instagram çağına uygun başka bir teknoloji devrede.
El kameraları, karakterleri önemli anlarda aydınlatıyor; yüzleri, her duyguyu (ve yüz gözeneklerini) aktaran dev bir ekrana yansıtılıyor. Soutra Gilmour’un Jack Knowles tarafından parlak bir şekilde aydınlatılan büyük ölçüde çıplak kemikli setinde Scherzinger’in Norma’sı şimdiden etkileyici. Ancak üzerimize yansıtılan görüntüleri, onların vahşi heybet duygusunu güçlendiriyor.
Billy Wilder’ın klasik filminde 50 yaşında olan Norma’nın şimdi 40 yaşında olduğu söyleniyor ve 17 yaşında zirveye ulaştı. Showbiz artık eski kişiliklerini de değiştiriyor ve ilk kez 2000’li yılların kız grubu The Pussycat Dolls’la şöhrete kavuşan 45 yaşındaki Scherzinger, kendisini psikolojik bir uçuruma balıklama atlamaya zorlayan bir rolde ustalaşıyor.
Gergin kameralar ayrıca, gösterinin alaycı başlık numarasını söylerken sahne arkasında canlı yayınla takip edilen ve tiyatrodan çıkan Joe’yu da yakınlaştırıyor ve yankı uyandıran son notu için zamanında sahneye dönüyor. Belçikalı yönetmen Ivo van Hove’un hayranları sinemada selüloit katlama tekniğini tanıyacak olsa da, Nathan Amzi ve Joe Ransom’un video tasarımı bu sekansla gerçek bir darbe yaratıyor.
Hakim yoğunluk, koreograf Fabian Aloise’nin birbirine sıkı sıkıya bağlı topluluğuna kadar uzanıyor ve bu da akla kıvranan, huzursuz Hollywood özentileri kitlesini getiriyor. Ve Scherzinger’da Aloise, gerçekten dans edebilen ve Joe’yla birkaç cızırtılı iki adım atabilen nadir bir Norma ile kutsanmıştır – bir noktada bölünmeleri bile.
Gösterinin öfkeli atmosferinde eğlence var. Kameralar sahne arkasında hareket ederken, kısa bir süreliğine Lloyd Webber’in gerçek boyutlu bir kesitini ve filmin Norma’sı Gloria Swanson’un televizyonda oynayan bir fotoğrafını yakalıyoruz. Noël Coward’ın “Mad about the boy” şarkısının adı, Scherzinger’in soyunma odasındaki bir aynanın üzerine rujla yazılmış; bu, kahramanımızı tanımlamanın bir yolu.
Ancak geçmişe dair tüm imalara rağmen bu “Gün Batımı Bulvarı” şimdiye ve buraya ait. Yerleşik bir müzikali ensesinden yakalayıp modern çağa gönderen yapımda en ufak bir nostalji yok.
Alacakaranlık Bulvarı
6 Ocak’a kadar Londra Savoy Tiyatrosu’nda; thesavoytheater.com