Metropolitan Operası ve Viyana Devlet Operası için gösterişli geleneksel prodüksiyonlarıyla nesiller boyu müzikseverleri heyecanlandıran üretken Avusturyalı yönetmen Otto Schenk, Perşembe günü Avusturya'nın Irrsee kentindeki evinde hayatını kaybetti. 94 yaşındaydı.
Ölümü, oğlu orkestra şefi Konstantin Schenk tarafından duyuruldu.
Viyana Devlet Operası genel müdürü Bogdan Roscic, web sitesinde yaptığı açıklamada, Bay Schenk'in “tiyatro tarihinin tümünün entelektüel ve sanatsal zenginliğinden yararlandığını ve bunu geniş bir izleyici kitlesine parlak bir şekilde aktarabildiğini” söyledi.
Avusturya'da Bay Schenk'in bir aktör, özellikle de bir komedyen olarak ünü, tartışmasız bir şekilde yönetmen olarak ününü gölgede bıraktı. Ancak uluslararası itibarı büyük ölçüde yaklaşık altmış yıla yayılan kariyeri boyunca yarattığı operalara dayanıyordu.
Amerika Birleşik Devletleri'nde, 1970'lerin sonlarından 1990'ların başlarına kadar Richard Wagner'in operalarının gösterişli prodüksiyonları ona kalıcı bir tanınma kazandırdı. Bunların çoğu, “Parsifal”, “Die Meistersinger von Nürnberg”, “Tannhäuser” ve belki de en ünlüsü, dört bölümlük opera döngüsü “Nibelung'un Yüzüğü” ev videosunda mevcut.
Bay Schenk, İtalyan yönetmen Franco Zeffirelli ile birlikte, genel müdürler Rudolph Bing ve Joseph Volpe'nin Met'teki uzun görev süreleri boyunca moda olan tarihsel olarak büyük yapımların en önde gelen temsilcilerinden biriydi. Avrupa'da, tiyatro ve operaya modern ve avangard duyarlılıklar getiren, kendi kuşağından birçok yönetmene karşı, geleneğin kalesi olarak popülerliğini korudu.
Peter Gelb, 2006 yılında Met'te Bay Volpe'un yerini aldığında, kuruma daha çağdaş fikirler getirmek için yeni bir yönetici grubu işe aldı. Bay Schenk'in Met için 16 yapımının yeniden canlandırılması giderek daha nadir hale geldi.
2014 yılında, Bay Schenk'in Richard Strauss'un “Arabella” adlı 40 yıllık prodüksiyonunun yeniden canlandırılması sırasında, Vanity Fair'deki bir manşet okuyuculara şu çağrıda bulundu: “Hala fırsatınız varken Otto Schenk'in başyapıtlarını Met Opera'da görün.” Haberler, yönetmenin Viyana Devlet Operası'nda hâlâ popüler olan yapımlarından birkaçını inceledi. Eleştirmen James R. Oestreich, “Met'teki yerini kaybediyor gibi görünen Bay Schenk, görünüşe göre evde kontrolü elinde tutuyor” diye yazdı.
Alex Ross, The New Yorker için Lepage döngüsünü inceledi ve şöyle yazdı: “Pound pound, ton ton, modern opera tarihindeki en boş ve savurgan prodüksiyon.”
Bay Schenk'in “Yüzük”ü, 1986'da Met'in dörtlemenin ikinci operası olan ve 1989-90 sezonunda bütünüyle sahnelenen “Die Walküre” ile döngüyü açmasıyla hem eleştirmenlerce beğenildi hem de izleyicilerin favorisi oldu. Önümüzdeki yirmi yılda Met tarafından altı kez yeniden canlandırıldı. 2008/09 sezonunda sunulan üç bisikletin tamamı tükendi.
Bay Schenk'in Yüzük'ü yönetmesi için seçildiği dönemde, özellikle Avrupa'daki önde gelen opera binalarında Wagner'in eserlerini güncellenmiş veya soyut yapımlar halinde sunmak yaygın bir durumdu. Met'in uzun süredir müzik direktörü olan James Levine ile yakın işbirliği içinde çalışan Bay Schenk, bestecinin kurallarına göre çalmak konusunda ısrar etti: Eserin efsanevi ve orijinal çerçevesini korudu ve destanı neredeyse canlı bir resimli kitap gibi sundu. Sık sık birlikte çalıştığı Alman set tasarımcısı Günther Schneider-Siemssen'in romantik setlerinden en iyi şekilde yararlandı.
Donal Henahan, döngüdeki ilk opera olan “Das Rheingold”un 1987 tarihli Times incelemesinde “Yüzük'ün cesur, modaya uygun yeniden yorumlandığı bu çağda, son derece modası geçmiş bir yeniden yorumlamaya yer olmalı” diye yazmıştı. Üç yıl sonra, Allan Kozinn aynı prodüksiyonu The Times için değerlendirdi ve şu sonuca vardı: “İster bu Urtext yaklaşımını kabul edin, ister yola devam etme zamanının geldiğini düşünün, iş natüralist prodüksiyonlara gelince Met'in önemli bir şey olduğunu kabul etmelisiniz. güzellik.” vardır.”
Bay Schenk'in “Yüzüğü” pek çok eleştirmene sahip olsa da (Los Angeles Times'tan Martin Bernheimer bunu hem gerici hem de saf olarak nitelendirdi), genel olarak geleneksel dramaturjinin ve sahne sanatının bir zaferi olarak kabul edildi.
1990 yılında yapımın dört bölümü Amerika Birleşik Devletleri kamu televizyonunda gösterildi. The Times, opera binasında yaklaşık bir ay boyunca 30 kişilik bir televizyon ekibinin çalışmasını gerektiren “şaşırtıcı” çabayı “Bu, 19. yüzyılın prime-time operasının 17 saatine denk geliyor” diye bildirdi.
Daha sonra video olarak yayınlanan yayın, bir Wagner kuşağı için referans kaydı haline geldi. James Morris, Hildegard Behrens, Jessye Norman ve Siegfried Jerusalem gibi öne çıkan şarkıcıların çoğu rolleriyle özdeşleşti; Müzik direktörü Bay Levine, 1994 ve 1998 yılları arasında Bayreuth, Almanya'daki prestijli Wagner Festivali'ne döngüyü yönetmesi için davet edildi. Ve video kaydı, Bay Schenk'in muhteşem tablosunun “Ring” meraklılarının zihninde onlarca yıl boyunca yer edinmesine yardımcı oldu.
Otto Schenk, 12 Haziran 1930'da Viyana'da doğdu. Babası Eugen, Yahudilikten Roma Katolikliğine geçmiş bir noterdi. Annesi Georgine, o zamanlar Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun bir parçası olan Trieste'deki Julius Meinl kahve şirketinde pazarlamacı ve şube müdürüydü. Birinci Dünya Savaşı sırasında Eugen'in orada görev yaptığı sırada tanışmışlardı.
1938'deki ilhakın ardından Eugen'in Aryan bir kadınla evlenmesi onu sınır dışı edilmekten veya daha kötüsünden korudu, ancak kendisi ve ailesi ayrımcılığa maruz kaldı. Yahudi kökeni nedeniyle işi elinden alındı ve genç Otto, Hitler Gençliği'nin gençlik bölümünden atıldı.
Bay Schenk, 2020 tarihli anı kitabında “Birdenbire Yahudi bir aile olduk” diye hatırladı. Zulmü deneyimlemek ve tanık olmak, Yahudi kültürüne dair merakı uyandırdı.
“Gustav Mahler'in yasaklı 'Yahudi müziği' ilgimi çekti ve Offenbach'ın Barcarole'u benim marşım oldu. “Daha sonra Heinrich Heine, Karl Kraus, Arthur Schnitzler, Franz Werfel ve Stefan Zweig'i okumaya başladım ve Max Liebermann ile Marc Chagall'ın görüntülerini keşfettim” diye yazdı.
“Ama her şeyden önce,” diye devam etti, “gençliğimin oyuncağı haline gelen ve bugüne kadar çalışmalarımın dayanak noktası olarak kalan Yahudi mizahıydı.”
Savaştan sonra Bay Schenk, aktör olarak eğitim almak üzere ünlü Max Reinhardt Seminerine geçmeden önce Viyana Üniversitesi'nde iki dönem hukuk okudu. 1951'de mezun oldu ve şehrin birçok küçük tiyatrosunda oyuncu ve yönetmen olarak çalışmaya başladı. Hızla Avusturya'nın önde gelen tiyatrosu olan Burgtheater'a gitti.
Televizyon ve sinemayı da kapsayan uzun oyunculuk kariyeri boyunca (2009'da Avusturya'da gösterime giren Disney-Pixar animasyon filmi “Up”ta yaşlı dul Carl Fredricksen'e ses vermişti) defalarca tiyatroya geri döndü.
Met'teki en aktif yılları olan 1988 ile 1997 yılları arasında Bay Schenk, aynı zamanda ilk yönetmenlik deneyimini kazandığı ve en uzun oyunculuk deneyimini yaşadığı Wiener Schauspielhaus der Josefstadt Tiyatrosu'nu da yönetti. 1954'ten itibaren orada onlarca rol oynadı; bunlar arasında “Amadeus”ta Antonio Salieri, “Bir Yaz Gecesi Rüyası”nda Bottom, “Godot'yu Beklerken”de Vladimir ve Volpone yer aldı. En son 2021'de Anton Çehov'un “Kiraz Bahçesi” filminde bunak hizmetçi Firs olarak sahneye çıktı.
1956 yılında Max Reinhardt Semineri'nde okurken tanıştığı oyuncu Renée Michaelis ile evlendi. 2022 yılında vefat etti. Oğlunun yanı sıra torunları da hayatta kaldı. Ablası sporcu Bianca Schenk 2000 yılında öldü.
Bay Schenk'in opera kariyeri 1957 yılında Salzburg Devlet Tiyatrosu'nda Mozart'ın “Sihirli Flüt” adlı eserinin sahnelenmesiyle başladı. Beş yıl sonra, Theatre an der Wien'de, Karl Böhm'ün yönettiği, Evelyn Lear'ın başrolde olduğu, Alban Berg'in henüz tamamlanmamış “Lulu”sunu yöneterek büyük beğeni topladı. Bu, şu anda 20. yüzyılın opera sanatının başyapıtlarından biri olan bir eserin Avusturya'daki prömiyeriydi.
1964 yılında Bay Schenk, 1968'den itibaren “Lulu” adlı eserinin de sahnelendiği Viyana Devlet Operası'nın bina müdürü oldu. Üretkendi ve 1980'lerin sonlarına kadar yılda ortalama bir yeni prodüksiyon sahneledi.
Richard Strauss'un 1968 yapımı “Der Rosenkavalier” adlı mücevherli prodüksiyonu ve her ikisinin de prömiyerlerini Leonard Bernstein'ın üstlendiği sade 1970 “Fidelio”, sanatçının hâlâ topluluğun repertuvarı durumunda olan altı prodüksiyonu arasında yer alıyor. (2014'te, Leos Janacek'in “Jenufa”sıyla ilk çıkışından yarım yüzyıl sonra Bay Schenk, Janacek'in “The Cunning Little Vixen” adlı son prodüksiyonunu burada sahneledi.)
Bay Schenk'in uluslararası yıldızı hızla yükseldi. Milano'da La Scala, Londra'da Kraliyet Opera Binası ve Hamburg, Berlin ve Münih'te Almanya'nın önde gelen toplulukları için yapımlar tasarladı. Avusturya'daki Salzburg Festivali'nde opera ve oyun yönetmenliğinin yanı sıra sahne oyunculuğu da yaptı. Birçok yaz, Salzburg Festivali geleneği olan Hugo von Hofmannsthal'in kısa ama sansasyonel bir rolü olan “Herkes” filminde şeytanı canlandırdı.
Bay Schenk, Met'e ilk çıkışını 1968'de, prodüksiyonun yıldızı İsveçli dramatik soprano Birgit Nilsson'un teşvikiyle Puccini'nin “Tosca”sıyla yaptı. Times'ın baş klasik müzik eleştirmeni Harold C. Schonberg, “Gelenekçiler memnun olmuş olmalı” dedi. “Sağlam ve gerçekçi setlere, genel olarak karanlık bir atmosfere ve güzel kostümlere sahip, iyi, eski moda bir yapımdı.” Yapım başarılı oldu ve şirket onu sonraki on yılda sekiz kez yeniden canlandırdı.
Bay Schenk'in Met'teki ilk Wagner görünümü 1978'de “Tannhäuser” ile gerçekleşti. Sahne tasarımlarının Sayın Schneider-Siemssen'e ait olduğu bu yapım, en son 2023/24 sezonunda görücüye çıktı ve hem etkileyici oyuncu kadrosuyla hem de açılış akşamında çıkan iklim protestosuyla dikkat çekti.
Bay Schenk, “Yüzük”ün ardından 1991'de “Parsifal” ve 1993'te “Die Meistersinger von Nürnberg” olmak üzere iki Wagner operası için Met'e geri döndü ve opera sahnesinde estetik açıdan yüksek okuryazarlık için yüksek standartlar belirledi. Times'dan Edward Rothstein, “Meistersinger”ın prömiyeri hakkında “Otto Schenk, bestecinin ayrıntılı talimatlarını takip ederek Met'in geleneksel olarak sahnelenen Wagner prodüksiyonunu bir kez daha destekledi” diye yazdı.
Bay Schenk, 2006 yılında Donizetti'nin “Don Pasquale” adlı eserini Rus yıldız soprano Anna Netrebko'dan esinlenerek sahnelediğinde, bunun son Met prodüksiyonu olacağını duyurmuştu.
Bay Schenk, operaya olan değişmez geleneksel yaklaşımını savundu. Viyana Devlet Operası'nın 150. yıl dönümü dolayısıyla 2019'da yayınlanan ORF'ye verdiği röportajda, “Heyecan verici olan eski eserlerle günümüzün buluşması” dedi. “Fakat eskinin üzerine çağdaş olanı koyarsanız işe yarıyor, her şeyi modern yapmıyor. 'Lohengrin'in sözleri, icracı modern bir kostümle söylese bile kulağa hâlâ eski moda geliyor.”
Ölümü, oğlu orkestra şefi Konstantin Schenk tarafından duyuruldu.
Viyana Devlet Operası genel müdürü Bogdan Roscic, web sitesinde yaptığı açıklamada, Bay Schenk'in “tiyatro tarihinin tümünün entelektüel ve sanatsal zenginliğinden yararlandığını ve bunu geniş bir izleyici kitlesine parlak bir şekilde aktarabildiğini” söyledi.
Avusturya'da Bay Schenk'in bir aktör, özellikle de bir komedyen olarak ünü, tartışmasız bir şekilde yönetmen olarak ününü gölgede bıraktı. Ancak uluslararası itibarı büyük ölçüde yaklaşık altmış yıla yayılan kariyeri boyunca yarattığı operalara dayanıyordu.
Amerika Birleşik Devletleri'nde, 1970'lerin sonlarından 1990'ların başlarına kadar Richard Wagner'in operalarının gösterişli prodüksiyonları ona kalıcı bir tanınma kazandırdı. Bunların çoğu, “Parsifal”, “Die Meistersinger von Nürnberg”, “Tannhäuser” ve belki de en ünlüsü, dört bölümlük opera döngüsü “Nibelung'un Yüzüğü” ev videosunda mevcut.
Bay Schenk, İtalyan yönetmen Franco Zeffirelli ile birlikte, genel müdürler Rudolph Bing ve Joseph Volpe'nin Met'teki uzun görev süreleri boyunca moda olan tarihsel olarak büyük yapımların en önde gelen temsilcilerinden biriydi. Avrupa'da, tiyatro ve operaya modern ve avangard duyarlılıklar getiren, kendi kuşağından birçok yönetmene karşı, geleneğin kalesi olarak popülerliğini korudu.
Peter Gelb, 2006 yılında Met'te Bay Volpe'un yerini aldığında, kuruma daha çağdaş fikirler getirmek için yeni bir yönetici grubu işe aldı. Bay Schenk'in Met için 16 yapımının yeniden canlandırılması giderek daha nadir hale geldi.
2014 yılında, Bay Schenk'in Richard Strauss'un “Arabella” adlı 40 yıllık prodüksiyonunun yeniden canlandırılması sırasında, Vanity Fair'deki bir manşet okuyuculara şu çağrıda bulundu: “Hala fırsatınız varken Otto Schenk'in başyapıtlarını Met Opera'da görün.” Haberler, yönetmenin Viyana Devlet Operası'nda hâlâ popüler olan yapımlarından birkaçını inceledi. Eleştirmen James R. Oestreich, “Met'teki yerini kaybediyor gibi görünen Bay Schenk, görünüşe göre evde kontrolü elinde tutuyor” diye yazdı.
Alex Ross, The New Yorker için Lepage döngüsünü inceledi ve şöyle yazdı: “Pound pound, ton ton, modern opera tarihindeki en boş ve savurgan prodüksiyon.”
Bay Schenk'in “Yüzük”ü, 1986'da Met'in dörtlemenin ikinci operası olan ve 1989-90 sezonunda bütünüyle sahnelenen “Die Walküre” ile döngüyü açmasıyla hem eleştirmenlerce beğenildi hem de izleyicilerin favorisi oldu. Önümüzdeki yirmi yılda Met tarafından altı kez yeniden canlandırıldı. 2008/09 sezonunda sunulan üç bisikletin tamamı tükendi.
Bay Schenk'in Yüzük'ü yönetmesi için seçildiği dönemde, özellikle Avrupa'daki önde gelen opera binalarında Wagner'in eserlerini güncellenmiş veya soyut yapımlar halinde sunmak yaygın bir durumdu. Met'in uzun süredir müzik direktörü olan James Levine ile yakın işbirliği içinde çalışan Bay Schenk, bestecinin kurallarına göre çalmak konusunda ısrar etti: Eserin efsanevi ve orijinal çerçevesini korudu ve destanı neredeyse canlı bir resimli kitap gibi sundu. Sık sık birlikte çalıştığı Alman set tasarımcısı Günther Schneider-Siemssen'in romantik setlerinden en iyi şekilde yararlandı.
Donal Henahan, döngüdeki ilk opera olan “Das Rheingold”un 1987 tarihli Times incelemesinde “Yüzük'ün cesur, modaya uygun yeniden yorumlandığı bu çağda, son derece modası geçmiş bir yeniden yorumlamaya yer olmalı” diye yazmıştı. Üç yıl sonra, Allan Kozinn aynı prodüksiyonu The Times için değerlendirdi ve şu sonuca vardı: “İster bu Urtext yaklaşımını kabul edin, ister yola devam etme zamanının geldiğini düşünün, iş natüralist prodüksiyonlara gelince Met'in önemli bir şey olduğunu kabul etmelisiniz. güzellik.” vardır.”
Bay Schenk'in “Yüzüğü” pek çok eleştirmene sahip olsa da (Los Angeles Times'tan Martin Bernheimer bunu hem gerici hem de saf olarak nitelendirdi), genel olarak geleneksel dramaturjinin ve sahne sanatının bir zaferi olarak kabul edildi.
1990 yılında yapımın dört bölümü Amerika Birleşik Devletleri kamu televizyonunda gösterildi. The Times, opera binasında yaklaşık bir ay boyunca 30 kişilik bir televizyon ekibinin çalışmasını gerektiren “şaşırtıcı” çabayı “Bu, 19. yüzyılın prime-time operasının 17 saatine denk geliyor” diye bildirdi.
Daha sonra video olarak yayınlanan yayın, bir Wagner kuşağı için referans kaydı haline geldi. James Morris, Hildegard Behrens, Jessye Norman ve Siegfried Jerusalem gibi öne çıkan şarkıcıların çoğu rolleriyle özdeşleşti; Müzik direktörü Bay Levine, 1994 ve 1998 yılları arasında Bayreuth, Almanya'daki prestijli Wagner Festivali'ne döngüyü yönetmesi için davet edildi. Ve video kaydı, Bay Schenk'in muhteşem tablosunun “Ring” meraklılarının zihninde onlarca yıl boyunca yer edinmesine yardımcı oldu.
Otto Schenk, 12 Haziran 1930'da Viyana'da doğdu. Babası Eugen, Yahudilikten Roma Katolikliğine geçmiş bir noterdi. Annesi Georgine, o zamanlar Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun bir parçası olan Trieste'deki Julius Meinl kahve şirketinde pazarlamacı ve şube müdürüydü. Birinci Dünya Savaşı sırasında Eugen'in orada görev yaptığı sırada tanışmışlardı.
1938'deki ilhakın ardından Eugen'in Aryan bir kadınla evlenmesi onu sınır dışı edilmekten veya daha kötüsünden korudu, ancak kendisi ve ailesi ayrımcılığa maruz kaldı. Yahudi kökeni nedeniyle işi elinden alındı ve genç Otto, Hitler Gençliği'nin gençlik bölümünden atıldı.
Bay Schenk, 2020 tarihli anı kitabında “Birdenbire Yahudi bir aile olduk” diye hatırladı. Zulmü deneyimlemek ve tanık olmak, Yahudi kültürüne dair merakı uyandırdı.
“Gustav Mahler'in yasaklı 'Yahudi müziği' ilgimi çekti ve Offenbach'ın Barcarole'u benim marşım oldu. “Daha sonra Heinrich Heine, Karl Kraus, Arthur Schnitzler, Franz Werfel ve Stefan Zweig'i okumaya başladım ve Max Liebermann ile Marc Chagall'ın görüntülerini keşfettim” diye yazdı.
“Ama her şeyden önce,” diye devam etti, “gençliğimin oyuncağı haline gelen ve bugüne kadar çalışmalarımın dayanak noktası olarak kalan Yahudi mizahıydı.”
Savaştan sonra Bay Schenk, aktör olarak eğitim almak üzere ünlü Max Reinhardt Seminerine geçmeden önce Viyana Üniversitesi'nde iki dönem hukuk okudu. 1951'de mezun oldu ve şehrin birçok küçük tiyatrosunda oyuncu ve yönetmen olarak çalışmaya başladı. Hızla Avusturya'nın önde gelen tiyatrosu olan Burgtheater'a gitti.
Televizyon ve sinemayı da kapsayan uzun oyunculuk kariyeri boyunca (2009'da Avusturya'da gösterime giren Disney-Pixar animasyon filmi “Up”ta yaşlı dul Carl Fredricksen'e ses vermişti) defalarca tiyatroya geri döndü.
Met'teki en aktif yılları olan 1988 ile 1997 yılları arasında Bay Schenk, aynı zamanda ilk yönetmenlik deneyimini kazandığı ve en uzun oyunculuk deneyimini yaşadığı Wiener Schauspielhaus der Josefstadt Tiyatrosu'nu da yönetti. 1954'ten itibaren orada onlarca rol oynadı; bunlar arasında “Amadeus”ta Antonio Salieri, “Bir Yaz Gecesi Rüyası”nda Bottom, “Godot'yu Beklerken”de Vladimir ve Volpone yer aldı. En son 2021'de Anton Çehov'un “Kiraz Bahçesi” filminde bunak hizmetçi Firs olarak sahneye çıktı.
1956 yılında Max Reinhardt Semineri'nde okurken tanıştığı oyuncu Renée Michaelis ile evlendi. 2022 yılında vefat etti. Oğlunun yanı sıra torunları da hayatta kaldı. Ablası sporcu Bianca Schenk 2000 yılında öldü.
Bay Schenk'in opera kariyeri 1957 yılında Salzburg Devlet Tiyatrosu'nda Mozart'ın “Sihirli Flüt” adlı eserinin sahnelenmesiyle başladı. Beş yıl sonra, Theatre an der Wien'de, Karl Böhm'ün yönettiği, Evelyn Lear'ın başrolde olduğu, Alban Berg'in henüz tamamlanmamış “Lulu”sunu yöneterek büyük beğeni topladı. Bu, şu anda 20. yüzyılın opera sanatının başyapıtlarından biri olan bir eserin Avusturya'daki prömiyeriydi.
1964 yılında Bay Schenk, 1968'den itibaren “Lulu” adlı eserinin de sahnelendiği Viyana Devlet Operası'nın bina müdürü oldu. Üretkendi ve 1980'lerin sonlarına kadar yılda ortalama bir yeni prodüksiyon sahneledi.
Richard Strauss'un 1968 yapımı “Der Rosenkavalier” adlı mücevherli prodüksiyonu ve her ikisinin de prömiyerlerini Leonard Bernstein'ın üstlendiği sade 1970 “Fidelio”, sanatçının hâlâ topluluğun repertuvarı durumunda olan altı prodüksiyonu arasında yer alıyor. (2014'te, Leos Janacek'in “Jenufa”sıyla ilk çıkışından yarım yüzyıl sonra Bay Schenk, Janacek'in “The Cunning Little Vixen” adlı son prodüksiyonunu burada sahneledi.)
Bay Schenk'in uluslararası yıldızı hızla yükseldi. Milano'da La Scala, Londra'da Kraliyet Opera Binası ve Hamburg, Berlin ve Münih'te Almanya'nın önde gelen toplulukları için yapımlar tasarladı. Avusturya'daki Salzburg Festivali'nde opera ve oyun yönetmenliğinin yanı sıra sahne oyunculuğu da yaptı. Birçok yaz, Salzburg Festivali geleneği olan Hugo von Hofmannsthal'in kısa ama sansasyonel bir rolü olan “Herkes” filminde şeytanı canlandırdı.
Bay Schenk, Met'e ilk çıkışını 1968'de, prodüksiyonun yıldızı İsveçli dramatik soprano Birgit Nilsson'un teşvikiyle Puccini'nin “Tosca”sıyla yaptı. Times'ın baş klasik müzik eleştirmeni Harold C. Schonberg, “Gelenekçiler memnun olmuş olmalı” dedi. “Sağlam ve gerçekçi setlere, genel olarak karanlık bir atmosfere ve güzel kostümlere sahip, iyi, eski moda bir yapımdı.” Yapım başarılı oldu ve şirket onu sonraki on yılda sekiz kez yeniden canlandırdı.
Bay Schenk'in Met'teki ilk Wagner görünümü 1978'de “Tannhäuser” ile gerçekleşti. Sahne tasarımlarının Sayın Schneider-Siemssen'e ait olduğu bu yapım, en son 2023/24 sezonunda görücüye çıktı ve hem etkileyici oyuncu kadrosuyla hem de açılış akşamında çıkan iklim protestosuyla dikkat çekti.
Bay Schenk, “Yüzük”ün ardından 1991'de “Parsifal” ve 1993'te “Die Meistersinger von Nürnberg” olmak üzere iki Wagner operası için Met'e geri döndü ve opera sahnesinde estetik açıdan yüksek okuryazarlık için yüksek standartlar belirledi. Times'dan Edward Rothstein, “Meistersinger”ın prömiyeri hakkında “Otto Schenk, bestecinin ayrıntılı talimatlarını takip ederek Met'in geleneksel olarak sahnelenen Wagner prodüksiyonunu bir kez daha destekledi” diye yazdı.
Bay Schenk, 2006 yılında Donizetti'nin “Don Pasquale” adlı eserini Rus yıldız soprano Anna Netrebko'dan esinlenerek sahnelediğinde, bunun son Met prodüksiyonu olacağını duyurmuştu.
Bay Schenk, operaya olan değişmez geleneksel yaklaşımını savundu. Viyana Devlet Operası'nın 150. yıl dönümü dolayısıyla 2019'da yayınlanan ORF'ye verdiği röportajda, “Heyecan verici olan eski eserlerle günümüzün buluşması” dedi. “Fakat eskinin üzerine çağdaş olanı koyarsanız işe yarıyor, her şeyi modern yapmıyor. 'Lohengrin'in sözleri, icracı modern bir kostümle söylese bile kulağa hâlâ eski moda geliyor.”