Lisa Sanaye Dring'in “Sumo”, özgünlük ve saygı atmosferinde öğrenmek için bu eski Japon disipline çok az maruz kalan New Yorklulara sunuyor. Yönetmen Ralph B. Peñas, sporcuların neredeyse çıplak bedenlerinin yaşayan bir heykeli olarak kullanılan görsel olarak harika sahneleme, bizi pagan ve aynı zamanda bir spor ve büyük bir iş olan manevi bir uygulamanın şiirine daldırıyor.
Ancak otantik ve saygılı olan şey her zaman duygusal olarak tatmin edici hissetmez ve Çarşamba günü kamu tiyatrosunda açılan bir Ma-Yi tiyatro şirketi ve La Jolla Playhouse prodüksiyonu olan “Sumo” nadiren arayan dramatik yüksekliklere yükselir. Uzun mesafeler için, bir parçadan çok bulanık bir doğal belgesel gibi hissediyor.
Olay olmadığı için değil. Kurgusal bir Tokyo Heya veya bir güreş ahırında, rekabet performansına dayanan katı bir hiyerarşi acımasızca uygulanır. Ana yönetici, en yüksek spor seviyesine ulaşmak için bir turnuvaya bağlı olan Mitsuo (David Shih). Onun altında Ren (Ahmad Kamal), Shinta (Earl T. Kim), Fumio (Red Concepción) ve böylece her biri geleneksel lomber plakayı giyen ve kendi rütbesini ayrıcalığına sahip olan veya eksik olan (Michael Hisamoto) bulunur. En düşük adam pirinç için çok zaman harcıyor ve yüzüğü süpürüyor.
Yine de, biri bile onun arasında. Tabii ki, bu sınırsız yeni gelen Akio (Scott Keiji Takeda): Sumo standartlarına göre küçük olmasına rağmen, çocukluğundan beri güreşçi olmayı hayal eden huzursuz bir arka plana sahip 18 yaşında. Bu tür hikayelerde, hırsı alçakgönüllü olmalı. Mitsuo'yu küvette temiz bir şekilde fırçaladığında, kendini kibir, acı ve arzudan fırlatır.
“İhtiyaç veriyorlar,” diyor Mitsuo, şiddetli çayı sırtlarına şiddetle dökmeden önce.
Erkek sporları dünyasındaki en iyi parçalar, Kristoffer Diaz '”Çarşı Tanrı'nın Amerikan güreşi hakkında ayrıntılı girişi, çiftlerinin ritüellerini ve sporcuların onun içindeki tacizleri: tarihin kendisi için başlangıç noktaları. En çok zehirli fasülin genel bir atmosferi ile bağlantı kurarlar. Kapitalizm.
Bu yaklaşımı takip edebilirdi. Bu nedenle kadınlar heya'da kirletici olarak görülür ve dışarıdaki kollar. Sponsorlar savaşçılara ticari bir baskı yapıyor. Bunun yerine, “Sumo”, Shinto temizliği yankıları ve insanları ve ilahi olanı temsil eden tanrılar arasındaki temel mücadele ile sporun ruhsal ahlakı bağlamında karakterlerinin yarı-sadistik inisiyasyonlarını ve aşağılamalarını yerleştirir.
“Korkunç hissetmeli,” diyor Ren, sanki bir sinek alıyormuş gibi yere düştükten sonra. “Bundan sonra gelenlere yer açmak için parçalarımızın yok edilmesi gerekiyor.”
Bu benim için işe yaramasa da, kesinlikle Akio için. Aksi takdirde statik oyun yapısı ve dinamikleri vermesi gereken yarışmalarda, sıralamada ve dolayısıyla diğer erkeklerin takdir edilmesinde hızla yükselir. Onun manevi büyümesi daha rocker, ya da çok ince özetlenen dramatik eğrileri takip etmek zor olsa da, söyleniyor. Bir noktada emin değildim – ve hala senaryoyu okuyup okumadığından emin değilim – bir maç atarak ya da bir maç atarak yanlış yapıyor olsun.
Odak, her karakteri belirlemek için çok fazla kriz istifleyen bir sorundur. Bir güreşçi Heya'yı utanç içinde bırakır; Görünüşe göre bir başkası öldürüyor. Japon sumo bağlamında cüret edilen eşcinsel bir alt grup, takip edilmesi zor olan hassas ve soyut muamele görüyor. Onları in vivo görebildiğimizde -Vitro'daki erkeklerin duyguları hakkında daha fazla bilgi verilir.
Bu fiziksel üretimle ilgili bir sorun değil. Peña'nın evrelemesi, esas olarak Wilson Chin tarafından tasarlanan basit bir 15 metrelik yüzüğe sahip, erkeklerin büyüklüğünü ve gücünü, gezegenlerin çarpışmaları gibi neredeyse temel hale getiren yeterli yoğun bir eylem sağlar. (Yön yönü James Yaegashi ve Chelsea Tempo tarafından gerçekleşir.)
Diğer anlarda, Hana S. Kim'in projeksiyonları, Paul Whitaker'ın aydınlatması ve Fabian Obispo'nun sesi bir banyo sessizliğini, bir restoranın toplamını, rekabetin gürültüsünü andırıyor. Ve bu arada, Mariko Ohigashi'nin kostümleri, ister güreşçinin iş yerinde giydiği ağır kuşak olsun ya da güzel cüppelerine tam ve canlı hikayeler anlatıyor.
Ama eğer giyimdeki ruhları arıyorsanız, hassas veya canlıdan başka bir şey bulamazsınız. Bu, parçanın erdemlerine bağlı bir sorundur. Saygı ve incelik, harika geçim kaynağı, dramada daha azdır ve işi üç rahibin derinlemesine komik bir anlatımı ile çerçeveleme isteği, konusu New York Tiyatrosu Goeers için çok garipmiş gibi paradoksal bir etkiye sahiptir. Sumo'nun camın arkasına sıkışmış bir müze sergisi gibi görünmesini sağlar. Belki daha iyi, sadece bizi ringe atmak için.
Sumo
30 Mart'a kadar Kamu Tiyatrosu Manhattan'da; publictheater.org. Süre: 2 saat 20 dakika.
Ancak otantik ve saygılı olan şey her zaman duygusal olarak tatmin edici hissetmez ve Çarşamba günü kamu tiyatrosunda açılan bir Ma-Yi tiyatro şirketi ve La Jolla Playhouse prodüksiyonu olan “Sumo” nadiren arayan dramatik yüksekliklere yükselir. Uzun mesafeler için, bir parçadan çok bulanık bir doğal belgesel gibi hissediyor.
Olay olmadığı için değil. Kurgusal bir Tokyo Heya veya bir güreş ahırında, rekabet performansına dayanan katı bir hiyerarşi acımasızca uygulanır. Ana yönetici, en yüksek spor seviyesine ulaşmak için bir turnuvaya bağlı olan Mitsuo (David Shih). Onun altında Ren (Ahmad Kamal), Shinta (Earl T. Kim), Fumio (Red Concepción) ve böylece her biri geleneksel lomber plakayı giyen ve kendi rütbesini ayrıcalığına sahip olan veya eksik olan (Michael Hisamoto) bulunur. En düşük adam pirinç için çok zaman harcıyor ve yüzüğü süpürüyor.
Yine de, biri bile onun arasında. Tabii ki, bu sınırsız yeni gelen Akio (Scott Keiji Takeda): Sumo standartlarına göre küçük olmasına rağmen, çocukluğundan beri güreşçi olmayı hayal eden huzursuz bir arka plana sahip 18 yaşında. Bu tür hikayelerde, hırsı alçakgönüllü olmalı. Mitsuo'yu küvette temiz bir şekilde fırçaladığında, kendini kibir, acı ve arzudan fırlatır.
“İhtiyaç veriyorlar,” diyor Mitsuo, şiddetli çayı sırtlarına şiddetle dökmeden önce.
Erkek sporları dünyasındaki en iyi parçalar, Kristoffer Diaz '”Çarşı Tanrı'nın Amerikan güreşi hakkında ayrıntılı girişi, çiftlerinin ritüellerini ve sporcuların onun içindeki tacizleri: tarihin kendisi için başlangıç noktaları. En çok zehirli fasülin genel bir atmosferi ile bağlantı kurarlar. Kapitalizm.
Bu yaklaşımı takip edebilirdi. Bu nedenle kadınlar heya'da kirletici olarak görülür ve dışarıdaki kollar. Sponsorlar savaşçılara ticari bir baskı yapıyor. Bunun yerine, “Sumo”, Shinto temizliği yankıları ve insanları ve ilahi olanı temsil eden tanrılar arasındaki temel mücadele ile sporun ruhsal ahlakı bağlamında karakterlerinin yarı-sadistik inisiyasyonlarını ve aşağılamalarını yerleştirir.
“Korkunç hissetmeli,” diyor Ren, sanki bir sinek alıyormuş gibi yere düştükten sonra. “Bundan sonra gelenlere yer açmak için parçalarımızın yok edilmesi gerekiyor.”
Bu benim için işe yaramasa da, kesinlikle Akio için. Aksi takdirde statik oyun yapısı ve dinamikleri vermesi gereken yarışmalarda, sıralamada ve dolayısıyla diğer erkeklerin takdir edilmesinde hızla yükselir. Onun manevi büyümesi daha rocker, ya da çok ince özetlenen dramatik eğrileri takip etmek zor olsa da, söyleniyor. Bir noktada emin değildim – ve hala senaryoyu okuyup okumadığından emin değilim – bir maç atarak ya da bir maç atarak yanlış yapıyor olsun.
Odak, her karakteri belirlemek için çok fazla kriz istifleyen bir sorundur. Bir güreşçi Heya'yı utanç içinde bırakır; Görünüşe göre bir başkası öldürüyor. Japon sumo bağlamında cüret edilen eşcinsel bir alt grup, takip edilmesi zor olan hassas ve soyut muamele görüyor. Onları in vivo görebildiğimizde -Vitro'daki erkeklerin duyguları hakkında daha fazla bilgi verilir.
Bu fiziksel üretimle ilgili bir sorun değil. Peña'nın evrelemesi, esas olarak Wilson Chin tarafından tasarlanan basit bir 15 metrelik yüzüğe sahip, erkeklerin büyüklüğünü ve gücünü, gezegenlerin çarpışmaları gibi neredeyse temel hale getiren yeterli yoğun bir eylem sağlar. (Yön yönü James Yaegashi ve Chelsea Tempo tarafından gerçekleşir.)
Diğer anlarda, Hana S. Kim'in projeksiyonları, Paul Whitaker'ın aydınlatması ve Fabian Obispo'nun sesi bir banyo sessizliğini, bir restoranın toplamını, rekabetin gürültüsünü andırıyor. Ve bu arada, Mariko Ohigashi'nin kostümleri, ister güreşçinin iş yerinde giydiği ağır kuşak olsun ya da güzel cüppelerine tam ve canlı hikayeler anlatıyor.
Ama eğer giyimdeki ruhları arıyorsanız, hassas veya canlıdan başka bir şey bulamazsınız. Bu, parçanın erdemlerine bağlı bir sorundur. Saygı ve incelik, harika geçim kaynağı, dramada daha azdır ve işi üç rahibin derinlemesine komik bir anlatımı ile çerçeveleme isteği, konusu New York Tiyatrosu Goeers için çok garipmiş gibi paradoksal bir etkiye sahiptir. Sumo'nun camın arkasına sıkışmış bir müze sergisi gibi görünmesini sağlar. Belki daha iyi, sadece bizi ringe atmak için.
Sumo
30 Mart'a kadar Kamu Tiyatrosu Manhattan'da; publictheater.org. Süre: 2 saat 20 dakika.