“İlk perdede duvara bir tabanca asarsanız, bir sonraki perdede onu vurmanız gerekir.” Çehov oyun yazarlarına böyle öğretti ve bugün her yerdeki tiyatro okullarında bu şekilde öğretiliyor.
Ancak belki de bundan bir sonuç çıkarmak gerekir: Eğer eyleminiz bir patlamayla başlıyorsa, bunu bir silah takip etse iyi olur.
Alexis Scheer'in Salı günü İkinci Sahne Tiyatrosu'nda gösterime giren “Breaking the Story” adlı eserinde ilk patlama sağır edici bir patlama: bir savaş muhabiri ile onun kameramanını yere düşüren bir patlama. Üstelik bu, gazetecinin yaşadığı ilk hayati tehlike yaratan saldırı değil. Marina'nın (Maggie Siff) ön saflarda geçirdiği 20 yıl boyunca birçok kez yere serildiğini, bayıldığını, kesildiğini ve dikildiğini hemen öğreniyoruz. Yüzünün sağ tarafında kiraz sakızlı solucan gibi bir yara izi uzanıyor.
Ne kadar ilgi çekici ve endişe verici olsa da, yönetmen Jo Bonney'nin tüm çabalarına rağmen dramatik mühimmattan ne yazık ki yoksun olan oyunun geri kalanıyla imkansız bir karşılaştırma sunuyor. Romantik komedi savaşla karşılaştırılamaz.
Bu sadece oyunun değil Marina'nın da sorunu. İnce hikaye, çatışma haberciliğinden çekilme girişimi ve kameraman Bear (Louis Ozawa) ile ani nişanlanması etrafında dönüyor. Ancak düğünün hafta sonunda, tüm çalışma hayatı boyunca kaçındığı güvenli ev hayatını istediğinden (hatta hayatta kalabileceğinden) artık pek emin olmadığı ortaya çıkar. Tehlike sadece savaş muhabiri olma kararıyla aldığı risk değil, aynı zamanda bu kararın nedeniydi.
Keyifli bir ruh hali olarak gizlenen heyecan ilginç bir fikir olabilir ve aslında Donald Margulies, 2010'daki Time Stands Still'de normal hayata dönen bir savaş gazetecisini konu alan bu fikri etkileyici bir şekilde araştırdı. Ancak Scheer'in, bir grup komik ve baltalayıcı hainin Marina'nın Siteesley, Massachusetts'teki yeni mülküne düğün için akın ettiği çerçevesi, fazla içerik taşıyamayacak kadar yüzeysel. Oyunun çoğunda Marina'nın saldırganlığını, ona olan sevgilerinde zaten etken olan sevimli bir özellik olarak ele alıyorlar.
Yani bu karakterlerin ev için hediyeler gibi kendi çatışmalarıyla gelmeleri güzel olurdu ama hikayeleri neredeyse tamamen zararsız. Marina'nın kızı (Gabrielle Policano), şarkıcılık kariyerine devam etmek için üniversiteden önce bir yıl izin almak istiyor. Marina'nın koruması altındaki kişi (Tala Ashe), yapımcılığını üstlendiği bir podcast için pislik toplamak ister. (Sonunda ortaya çıkan toprak hayal kırıklığı yaratıyor.) Marina'nın eski sevgilisi (Matthew Saldívar) gönülsüzce onu geri kazanmak istiyor. Marina'nın en yakın arkadaşı (Geneva Carr) son anda onun için mükemmel bir düğün düzenlemek ister. Marina'nın annesi (Julie Halston) eğlenmek istiyor.
Görünürde iyi bir zaman yok. Marina, Üstün Hizmet Ödülü'nü aldığı hafta sonu, çeşitli belirsiz çatışmalarda yaşadığı dehşetlere dair korkunç geri dönüşler yaşar. (Eğer yüksek seslerden, yanıp sönen ışıklardan ve savaş zamanı yıkım görüntülerinden kaygılanmaya yatkınsanız, bu materyali zor bulabilirsiniz.) Görünen o ki travma sonrası stres bozukluğundan muzdarip olması kimseyi pek endişelendirmiyor gibi görünüyor; kızı biraz su içmesini öneriyor.
Üslup çatışması, kendi başlarına uygun görünmesi gereken kararların örtüşmesinden kaynaklanmaktadır. Bu oldukça kısa parçanın uzun sahnelerinden birinde, düğün partisi bir şekilde bir gecede yaratılan pastaların tadına bakıyor. Seçenekler başlangıçta sıradandır (hindistancevizi, guava, çikolata) ve hafif bir komedi kaynağıdır. Ancak Marina'nın ruh halini dramatize etmek için Scheer, sahneyi birkaç kez yeniden başlatarak gerçeküstücülüğe geçiyor ve pastalara artık Dark Cheney ve Cherry Hizbullah gibi isimler veriliyor. Olayların bu gidişatını yalnızca Marina fark ettiğinden, dram tamamen içsel kalıyor.
Scheer'in 2019'da Second Stage tarafından üretilen çığır açan oyunu “Sevgili Ölü Uyuşturucu Lordum”, canlı bir hayal gücünü ve altta yatan değişen duygulardan ortaya çıkan komedi yeteneğini ortaya koydu. Müzikal tiyatroya yönelik başarısız bir girişim (Emerald Fennell'in kitabını Andrew Lloyd Webber'in “Kötü Cinderella” adlı eserinin Broadway'deki versiyonuna uyarladı) bu nitelikleri tamamen ortadan kaldırmadı. Marina, Bear'ı kendisinin “Savaş Bölgesi 10” ama “Gerçek Dünya 3” olduğu konusunda uyardığında, bu iyi bir şakadır ve aynı zamanda onun özgüveninin de bir göstergesidir. Ancak çok fazla diyalog ya hazırlıklı ya da melodramatiktir; özü değil, duygunun biçimini sunar.
Seyirciyi kolayca büyüleyebilen Halston dışında, oyuncu kadrosunun parçayı eksiksiz veya taze hissettirmek için yapabileceği pek bir şey yok. Aralarında “Mlima's Tale” ve “Cost of Living”in de bulunduğu sayısız mükemmel yapımlara imza atan yönetmen Bonney bile çok fazla klişeye başvuruyor. (Darron L. West'in ses tasarımı ve Elaine J. McCarthy'nin projeksiyon tasarımı özellikle dikkat çekicidir.) Ve oyunun son anlarında umutsuz bir trajediye doğru ilerleme girişimi, tamamlanmamış bir parça gibi geliyor.
Ancak bundan kısa bir süre önce, Marina ödülünü kabul ederken Scheer, gazetecilere yönelik tehlikeye değer veren bir gazetecilik modelinin ardındaki değerleri sorguladığında heyecan verici bir soru açar. Yaralarının, rapor ettiği insanların acılarına, kendi başlarına çekebileceklerinden daha fazla dikkat çektiğini söylüyor. Bu, oyun yazarları da dahil olmak üzere herkes için sapkın bir ödül yapısıdır. Bir trajediye, bir acı hikayesine değer mi? Çehov'un bunun için bir ilkesi yoktu; oyunlarına komedi adını verdi.
Hikayeyi ortaya çıkarın
23 Haziran'a kadar Manhattan'daki Second Stage'deki Tony Kiser Tiyatrosu'nda; 2st.com. Çalışma süresi: 1 saat 20 dakika.
Ancak belki de bundan bir sonuç çıkarmak gerekir: Eğer eyleminiz bir patlamayla başlıyorsa, bunu bir silah takip etse iyi olur.
Alexis Scheer'in Salı günü İkinci Sahne Tiyatrosu'nda gösterime giren “Breaking the Story” adlı eserinde ilk patlama sağır edici bir patlama: bir savaş muhabiri ile onun kameramanını yere düşüren bir patlama. Üstelik bu, gazetecinin yaşadığı ilk hayati tehlike yaratan saldırı değil. Marina'nın (Maggie Siff) ön saflarda geçirdiği 20 yıl boyunca birçok kez yere serildiğini, bayıldığını, kesildiğini ve dikildiğini hemen öğreniyoruz. Yüzünün sağ tarafında kiraz sakızlı solucan gibi bir yara izi uzanıyor.
Ne kadar ilgi çekici ve endişe verici olsa da, yönetmen Jo Bonney'nin tüm çabalarına rağmen dramatik mühimmattan ne yazık ki yoksun olan oyunun geri kalanıyla imkansız bir karşılaştırma sunuyor. Romantik komedi savaşla karşılaştırılamaz.
Bu sadece oyunun değil Marina'nın da sorunu. İnce hikaye, çatışma haberciliğinden çekilme girişimi ve kameraman Bear (Louis Ozawa) ile ani nişanlanması etrafında dönüyor. Ancak düğünün hafta sonunda, tüm çalışma hayatı boyunca kaçındığı güvenli ev hayatını istediğinden (hatta hayatta kalabileceğinden) artık pek emin olmadığı ortaya çıkar. Tehlike sadece savaş muhabiri olma kararıyla aldığı risk değil, aynı zamanda bu kararın nedeniydi.
Keyifli bir ruh hali olarak gizlenen heyecan ilginç bir fikir olabilir ve aslında Donald Margulies, 2010'daki Time Stands Still'de normal hayata dönen bir savaş gazetecisini konu alan bu fikri etkileyici bir şekilde araştırdı. Ancak Scheer'in, bir grup komik ve baltalayıcı hainin Marina'nın Siteesley, Massachusetts'teki yeni mülküne düğün için akın ettiği çerçevesi, fazla içerik taşıyamayacak kadar yüzeysel. Oyunun çoğunda Marina'nın saldırganlığını, ona olan sevgilerinde zaten etken olan sevimli bir özellik olarak ele alıyorlar.
Yani bu karakterlerin ev için hediyeler gibi kendi çatışmalarıyla gelmeleri güzel olurdu ama hikayeleri neredeyse tamamen zararsız. Marina'nın kızı (Gabrielle Policano), şarkıcılık kariyerine devam etmek için üniversiteden önce bir yıl izin almak istiyor. Marina'nın koruması altındaki kişi (Tala Ashe), yapımcılığını üstlendiği bir podcast için pislik toplamak ister. (Sonunda ortaya çıkan toprak hayal kırıklığı yaratıyor.) Marina'nın eski sevgilisi (Matthew Saldívar) gönülsüzce onu geri kazanmak istiyor. Marina'nın en yakın arkadaşı (Geneva Carr) son anda onun için mükemmel bir düğün düzenlemek ister. Marina'nın annesi (Julie Halston) eğlenmek istiyor.
Görünürde iyi bir zaman yok. Marina, Üstün Hizmet Ödülü'nü aldığı hafta sonu, çeşitli belirsiz çatışmalarda yaşadığı dehşetlere dair korkunç geri dönüşler yaşar. (Eğer yüksek seslerden, yanıp sönen ışıklardan ve savaş zamanı yıkım görüntülerinden kaygılanmaya yatkınsanız, bu materyali zor bulabilirsiniz.) Görünen o ki travma sonrası stres bozukluğundan muzdarip olması kimseyi pek endişelendirmiyor gibi görünüyor; kızı biraz su içmesini öneriyor.
Üslup çatışması, kendi başlarına uygun görünmesi gereken kararların örtüşmesinden kaynaklanmaktadır. Bu oldukça kısa parçanın uzun sahnelerinden birinde, düğün partisi bir şekilde bir gecede yaratılan pastaların tadına bakıyor. Seçenekler başlangıçta sıradandır (hindistancevizi, guava, çikolata) ve hafif bir komedi kaynağıdır. Ancak Marina'nın ruh halini dramatize etmek için Scheer, sahneyi birkaç kez yeniden başlatarak gerçeküstücülüğe geçiyor ve pastalara artık Dark Cheney ve Cherry Hizbullah gibi isimler veriliyor. Olayların bu gidişatını yalnızca Marina fark ettiğinden, dram tamamen içsel kalıyor.
Scheer'in 2019'da Second Stage tarafından üretilen çığır açan oyunu “Sevgili Ölü Uyuşturucu Lordum”, canlı bir hayal gücünü ve altta yatan değişen duygulardan ortaya çıkan komedi yeteneğini ortaya koydu. Müzikal tiyatroya yönelik başarısız bir girişim (Emerald Fennell'in kitabını Andrew Lloyd Webber'in “Kötü Cinderella” adlı eserinin Broadway'deki versiyonuna uyarladı) bu nitelikleri tamamen ortadan kaldırmadı. Marina, Bear'ı kendisinin “Savaş Bölgesi 10” ama “Gerçek Dünya 3” olduğu konusunda uyardığında, bu iyi bir şakadır ve aynı zamanda onun özgüveninin de bir göstergesidir. Ancak çok fazla diyalog ya hazırlıklı ya da melodramatiktir; özü değil, duygunun biçimini sunar.
Seyirciyi kolayca büyüleyebilen Halston dışında, oyuncu kadrosunun parçayı eksiksiz veya taze hissettirmek için yapabileceği pek bir şey yok. Aralarında “Mlima's Tale” ve “Cost of Living”in de bulunduğu sayısız mükemmel yapımlara imza atan yönetmen Bonney bile çok fazla klişeye başvuruyor. (Darron L. West'in ses tasarımı ve Elaine J. McCarthy'nin projeksiyon tasarımı özellikle dikkat çekicidir.) Ve oyunun son anlarında umutsuz bir trajediye doğru ilerleme girişimi, tamamlanmamış bir parça gibi geliyor.
Ancak bundan kısa bir süre önce, Marina ödülünü kabul ederken Scheer, gazetecilere yönelik tehlikeye değer veren bir gazetecilik modelinin ardındaki değerleri sorguladığında heyecan verici bir soru açar. Yaralarının, rapor ettiği insanların acılarına, kendi başlarına çekebileceklerinden daha fazla dikkat çektiğini söylüyor. Bu, oyun yazarları da dahil olmak üzere herkes için sapkın bir ödül yapısıdır. Bir trajediye, bir acı hikayesine değer mi? Çehov'un bunun için bir ilkesi yoktu; oyunlarına komedi adını verdi.
Hikayeyi ortaya çıkarın
23 Haziran'a kadar Manhattan'daki Second Stage'deki Tony Kiser Tiyatrosu'nda; 2st.com. Çalışma süresi: 1 saat 20 dakika.