Kese Kağıdı Oyuncuları sıra dışı sihir yaratmanın 65. yılını kutluyor

MoonMan

Member
Sade kahverengi alışveriş poşetleri ve boş karton kutularla ne kadar eğlenebilirsiniz?

Okul öncesi çocuklar bu nesnelerde nasıl keyif bulacaklarını biliyorlar (her meraklı kedi gibi). Ama belki de onların sihirli potansiyelini takdir etmenin en iyi yolu, amacı sıradan olanı beklenmedik olana dönüştürmek olan New York'lu bir çocuk tiyatrosu grubu olan Paper Bag Players'ı izlemektir.

Aileler bu dönüştürücü gücü Pazar günü kar amacı gütmeyen grubun “Bu Harika Bir Kağıt Torba Dünyası!” sunumunu yaptığında deneyimleyebilirler. Manhattan'daki Kaye Playhouse'da. (Ayrıca Nisan ayında Middletown, New York'taki Yahudi Müzesi ve SUNY Orange'da da sahne alacaklar.) Prodüksiyon, 3 ila 9 yaş arası izleyiciler için özel olarak hazırlanmış 13 müzik parçasından oluşuyor ve sahne sanatları alanında çalışan her organizasyonun imreneceği bir dönüm noktasını kutluyor: Şirketin 65. sezonu, onu ülkedeki en uzun aktif çocuk tiyatrosu gruplarından biri haline getiriyor.

Players'ın genel müdürü, bestecisi ve müzik direktörü John Stone, şirketin yöneticileriyle yaptığı grup röportajında ”Tiyatromuzun kalbi, malzemelerin yaratıcı kullanımıdır” dedi.


Grubun setler, dekorlar ve devasa karakterler tasarlarken kullandığı kağıt ve kartona olan bağlılığı başlangıcına kadar uzanıyor. 1958'de dansçılar Judith Martin ve Remy Charliep'in de aralarında bulunduğu kurucuları basit nesnelerle deneyler yapmaya başladı. Yıllar geçtikçe ham maddeler köpük levha, Tyvek ve paspas başlıkları gibi ev aletlerini de kapsayacak şekilde genişledi.


Stone çocuklar için “Onlardan ilham alıyoruz” dedi. “Daha sonra onlara veya oyun tarzlarına dikkat ederek kendi işimizi yapıyoruz. Ve çocuklara geri verdiği şey de budur. Ve bu yukarıya doğru bir ilham sarmalıdır.”

Ancak Obie Ödüllü şirketin uzmanlığı sahne bileşenlerinin ötesine geçiyor. (Jonathan Peck setleri yıllarca tasarladı; Florencia Escudero şu anki set tasarımcısıdır.) Oyuncular başından beri peri masallarını veya popüler klasikleri uyarlamaktan kaçındılar.

Grubun yönetmeni, koreografı ve uzun süredir oyuncu kadrosunda yer alan Kevin Richard Woodall, “Her şey orijinal” dedi. Çocuk işleri arasında “bunu yapan az sayıdaki işletmeden biriyiz” diye ekledi.

Şirketin asıl sanat yönetmeni olan Martin, onlarca yıldır eskizlerin çoğunu besteci Donald Ashwander'la birlikte yarattı; Woodall ve Stone 2009'dan beri materyal yazıyorlar. Eskizler genellikle gerçek hayattaki mekanlara fantastik unsurlar katıyor: bir metro vagonu, bir park bankı, sızıntısı olan bir mutfak (su tesisatçıdan su akıyor), hatta performans içindeki bir kese kağıdı performansı. Birisi çocuklar için bir “Saturday Night Live” oluştursaydı bu programlara benzer olurdu.


Çoğu sezonda yeni skeçler bazı oyuncuların klasikleriyle birleştirilir. Mevcut prodüksiyon, Stone'un “tüp insanları” olarak adlandırdığı, Woodall ve aktör arkadaşları Ceili Fitzpatrick, Claire Lundin ve Erika Mesa'nın başrol oynadığı 1991 yapımı “Lost in the Mall” oyununu da içeriyor; hepsi kartonla kaplanmış ve sürekli olarak her şeyin üstünde olan bu kişiler birbirlerini kaybediyorlar. diğer.

Stone, sahnedeki aileyi gördüklerinde seyirciler arasında “çocuklar çıldırıyor” dedi, “bu çocuk ebeveynlerini bulamıyor ve ebeveynler de çocuklarını bulamıyor.” “Koltuklarından atlayıp yardım etmeye hazırız” dedi.

Stone'un sıklıkla birlikte şarkı söyleyip dans ettiği şarkılar yazdığı Paper Bag gösterisinde koltuklarınızdan fırlamak kaçınılmazdır. Ragtime, klezmer, Gilbert ve Sullivan gibi çok çeşitli etkilerden yararlanıyor ve sahnede elektrikli klavyenin başında oturarak tüm müziği kendisi çalıyor.


Ayrıca sürekli ve yüksek sesle yemek yiyen, hayranların favorisi olan 2,8 metrelik Bob the Slob gibi bir karakter için şakacı derecede kaba olabilecek ses efektleri de sağlıyor. “Kazandım” adlı yeni skeçte Bob, bingo ödül parasını oyuncuların gösterisine bilet almak için kullanıyor. Bir şarkı numarası söylemesi istendiğinde kahkaha ortaya çıkıyor.


Her skeç komik değildir. Her gösteride karın saf sessizliğine eşlik eden yumuşak, lirik parçalar yer alıyor. Bu yıl oyuncular en eski filmlerinden biri olan “Büyük Kırmızı Gün”ü (1960) canlandırıyor; bu filmde güneşe, bulutlara, dağa ve eve, değişen hava koşullarını da içeren değişikliklerle rehberlik ediyorlar. Bir oyuncu yıldızlı bir gökyüzünü ortaya çıkarmak için karton bir bulutu çevirdiğinde gece çöker.

Şirketin CEO'su Ariane Anthony, Martin'in bu tür çalışmaları şiirle karşılaştırdığını hatırladı. Anthony, “Çocukların hayatlarında yeterince şiir yok” dedi. “Ve şiiri severler.”

Gençler de buna hayran kalıyor. Accord, N.Y.'de bir lise öğrencisi olan 16 yaşındaki Hannah Heijink, bir telefon röportajında oyuncuların çalışmasını “stres giderici ve sadece küçük çocuklar için değil” olarak nitelendirdi.

Ebeveynleri Stone'u tanıyan ve gösterileri izleyerek büyüyen Heijink, “Bir genç olarak onları hâlâ seviyorum” dedi.

Grubun liderleri şirketin uzun ömürlülüğünü izleyicileri küçük düşürmeme kararlılığına bağlıyor. Stone, “Konuşmak istiyoruz” dedi. Oyuncular son yıllarda mali açıdan sıkıntı çekmiş olsalar da (tüm canlı performansları durduran koronavirüs salgını büyük bir sıkıntı yarattı), halka açık gösteriler ve turnelerden oluşan genişletilmiş programa geri dönmeyi umuyorlar. Mevcut performanslarının çoğunluğu, beraberinde bir çalışma kılavuzu alan okullara yöneliktir.


Ancak çocuklar kese kağıdı üretiminden bir şeyler öğrenebilse de temaları daha az akademik ve daha sosyaldir.

Anthony, “Neredeyse her dizide arkadaş olmakla veya senden tamamen farklı birini tanımakla ilgili bir parça var” dedi. It's a Harikulade Kağıt Torba Dünyası, vahşi olmayan bir ejderhayı öne çıkararak ironik bir şekilde geleneksel kinayeleri altüst eden Volcano'yu (2011) içeriyor.

Çocuklar bir gösteriye katıldığında, “Dışarı çıkıp bir şeyler öğrenmeleri umurumda değil” dedi Woodall, “çünkü 55 dakikalığına okulu ve her şeyi unutmalarını istiyorum.” Sadece bizimle Paper Bag World'e gelin. ”
 
Üst