Müzikallerde her şey unsurların bağlantısı ile ilgilidir. Çok ince bir hikaye, şarkılarla karışınca dağılıyor. Çok ağır bir hikaye, şarkıların ivme kazanmasına izin vermez. Doğru karbonasyon karışımını elde etmek için dengenin mükemmel olması gerekir.
Mira Nair’in Brooklyn’deki St. Ann’s Warehouse’da her zaman yoğun, bazen dokunaklı ama garip bir şekilde mülayim bir prodüksiyonla Pazartesi prömiyerini yapan “Muson Düğünü”nde durum böyle değil. Kaotik hikâyeler (Nair’in 2001 tarihli aynı adlı filminden alınmıştır) ve Hint pop/yürüyen grup buluşmaları şarkıları, kendi başlarına çok ilginç olsalar da, arkalarında iç içe geçmiş bir Aşk ve aşk tarihi bırakarak kendilerini veya birbirlerini temel almazlar. döndüğü kadar hızlı çözme taahhüdü.
Filmin bir dönüm noktası olduğu söylenemez. Zengin “Güney Delhili kız” Aditi Verma (burada Salena Qureshi tarafından canlandırılıyor) ile ABD’de yetiştirilmiş Hemant Rai’nin (Deven Kolluri) görücü usulü evliliği, çok aileli ve nesiller arası bir hikayenin sadece bir koluydu. küçük, renkli figürlerin vahşi kolajı düzenlenmiş sahneler. Kaç kişinin hiçbir yere gitmediği önemli değildi; düzenleme her şeydi.
Müzik, aynı anda malzemeyi geleneksel bir müzikal tiyatro formatına sıkıştırırken bu hızlı düzenleme efektini korumaya çalışır. Nair, Haberler’a, “Muson Düğünü” gibi, bir topluluğun gelenek ve değişimle karşılaşmasının bir parçası olarak bir ailenin evlilik kaosunu kucaklayan bir klasik olan “Damdaki Kemancı” örneğinden ilham aldığını söyledi.
Ancak “Fiddler”, güçlü bir ana karakter hakkındaki kısa öykülerden oluşan bir koleksiyona dayanıyor ve pek çoğu hakkında bir film değil. Fark gösterir. Arpita Mukherjee ve Sabrina Dhawan’ın müzik kitabı her yerde ve Nair tarafından Jason Ardizzone-West’in yönettiği soyut bir avluda sahnelendiği düşünülürse, nerede olduğunu nadiren bilirsiniz. Sahneleme, gerçekte hiçbir şey yokken, sanki bir mercek hala seyircinin dikkatini çekiyormuş gibi, kamera terimleriyle düşünüyor gibi görünüyor.
Bir şey olabilir mi emin değilim. Büyük kutlama için çılgınca hazırlığa ek olarak, müzikal, film gibi, düğün planlayıcısı Dubey ile Vermas’ın kılık değiştirmiş hizmetçisi Alice arasındaki ikincil bir komik romantizmi içeriyor. Aditi’nin ebeveynlerinin (Gagan Dev Riar ve Palomi Ghosh) evliliği, küçük bir kuzen ve gey erkek kardeş, müstakbel kayınpeder, diğer akrabalar, yerel işçiler ve (bazen öyle görünüyor) tümünün romantik kavramları gibi ele alınmaktadır. Delhi.
Nair, bu hikayelerin bazılarını ileri, bazılarını ise geri iterek müzikal bir yapı oluşturuyor. Aditi’nin evliliğini tehdit eden sorun – evli bir adamla olan ilişkisini henüz atlatamamıştır – o kadar arka plana çekildi ki, neredeyse perde arkasında kayboldu ve krizden kaynaklanan ciddi gerilimleri ortadan kaldırdı. Bunun yerine, Hemant’ın ABD’deki evine taşınmak zorunda kaldığı için yerinden edilme gibi daha hafif bir sorun geliyor: New Jersey’i sevmeyi öğrenebilir mi?
Dubey (Namit Das) ve Alice’in (Anisha Nagarajan) evliliğini tehdit eden sorun ise filmde neredeyse çözülemez bir sorundan gerçekten ciddi bir soruna yükseltilmiştir: Acı bir bölünmeye batmış bir ülkede, Bölünmeler halinde doğan etnik veya dini Sanat – o Hindu ve o Hıristiyan – yürek burkan olabilir. Çözüm basit (“Kalp asla yalan söylemez”) ama en azından bir şarkıda.
Dubey’nin annesinin (Sargam Ipshita Bali) abartılı oğluna söylediği bu şarkı çok güzel, 22 şarkı arasında net bir kişiliğe sahip birkaç şarkıdan biri. Birinde, güzel “Madhaniyan”, Aditi’nin babası, “Fiddler” daki “Sevdiğim Evden Uzakta” ile aynı ipleri çekerek, düğünün arifesinde ona veda ediyor. (Tam olarak aynı teller değil; mükemmel sekiz parçalık bant bir sitar ile noktalanmıştır.)
Ama harika olsun ya da olmasın, skor (müzik Vishal Bhardwaj’a, sözler Masi Asare ve Susan Birkenhead’e ait) senaryo gibi kesinlikle iyi. Tarz, ister Amerikan ister Hintli olsun, ara sıra karakterlere ve duruma uyduğu zaman, yön o anı öne çıkarır. “Chuk Chuk” adlı gülünç bir prodüksiyon numarası (Dubey, Alice’i kazanmak için sizi kovalarken bir trenin çıkardığı ses için) kulağa Bollywood’dan fırlamış gibi geliyor ve sinematik projeksiyonlarına (David Bengali tarafından) ve çılgın koreografisine (Shampa Gopikrishna tarafından) uyuyor. ). dramatik an, tamamen mantıksızlığını mazur gösterecek şekilde. Bu beyaz bir at.
Aksi takdirde, müzikalleştirme, geçen bir geçit töreni gibi hem aşırı özgüvenli hem de kararsız hissettiriyor. (Şarkıların üzerinde, size işin bittiğini söyleyen düğmeler nadiren bulunur ve seyirciler alkışlamaları gerekip gerekmediğini merak eder.) Yalnızca bir şarkıda dramatik deneyime uyumlu bir yaklaşım vardır. Şarkı, Aditi’nin kız kardeşi olarak onunla birlikte büyüyen öksüz kuzeni Ria hakkındadır. Ciddi ve çalışkan Ria (Sharvari Deshpande), New York Üniversitesi’ne gitmeyi planlıyor, öncelikle şımarık bir prenses olan Aditi’nin – “külotun bile presli” – yerine getirmeye fazlasıyla istekli olduğu evlilik beklentilerinden kaçmak için.
Ria’nın da kız çocuklarına yönelik cinsel istismara müsamaha gösteren bir sosyal atmosferden kaçıyor olması, Nair’in burada filmden çok daha güçlü bir şekilde vurguladığı bir temadır. Ama ne kadar güçlü olursa olsun, özellikle Deshpande’nin performansında, aynı zamanda dengeyi bozuyor. Son perdesi olan iki ‘Be a Good Girl’ ciyaklamasından nefis sariler (Arjun Bhasin tarafından), bir kutlama remiksi ve gerekli çifte düğünle tamamlanan mutlu sona sıçramak zor.
Ria’nın burada nasıl ana karakter haline geldiği – onun numarası şovdaki tek solo numara – biraz muamma, sanki “Fiddler” reddedilen kızı Chava’yı başlığın üstüne koymaya karar vermiş gibi. Daha uzun sahneler (bazıları üç satır kadar kısa) değişikliği açıklamaya yardımcı olmuş olabilir veya beklentilerimizi Muson Düğünü adlı bir şovda açıkça evlenmek istemeyen karaktere kaydırmış olabilir.
Yine de, Ria’nın en güçlü yazılarını yazarlardan aldığı için minnettar olmalıyız. Aditi’nin babası tarafından ona söylenen “Ayrılmak Geri Dönmek Demektir”de, sözler, ikircikli olsa da baştan çıkarıcı aile kucaklaşmasını güzel bir cümleyle özetliyor: “Biz sizin rahatınız ve sarayınız.” Aynı şekilde, bu tür bir Güvenlik yeridir, ama aynı zamanda bir bir tür hapishane. Ayrıca “Muson Düğünü” tamamen kaçmaz.
muson düğünü
25 Haziran’a kadar St. Ann’s Warehouse, Brooklyn’de; stannswarehouse.org. Süre: 2 saat 30 dakika.
Mira Nair’in Brooklyn’deki St. Ann’s Warehouse’da her zaman yoğun, bazen dokunaklı ama garip bir şekilde mülayim bir prodüksiyonla Pazartesi prömiyerini yapan “Muson Düğünü”nde durum böyle değil. Kaotik hikâyeler (Nair’in 2001 tarihli aynı adlı filminden alınmıştır) ve Hint pop/yürüyen grup buluşmaları şarkıları, kendi başlarına çok ilginç olsalar da, arkalarında iç içe geçmiş bir Aşk ve aşk tarihi bırakarak kendilerini veya birbirlerini temel almazlar. döndüğü kadar hızlı çözme taahhüdü.
Filmin bir dönüm noktası olduğu söylenemez. Zengin “Güney Delhili kız” Aditi Verma (burada Salena Qureshi tarafından canlandırılıyor) ile ABD’de yetiştirilmiş Hemant Rai’nin (Deven Kolluri) görücü usulü evliliği, çok aileli ve nesiller arası bir hikayenin sadece bir koluydu. küçük, renkli figürlerin vahşi kolajı düzenlenmiş sahneler. Kaç kişinin hiçbir yere gitmediği önemli değildi; düzenleme her şeydi.
Müzik, aynı anda malzemeyi geleneksel bir müzikal tiyatro formatına sıkıştırırken bu hızlı düzenleme efektini korumaya çalışır. Nair, Haberler’a, “Muson Düğünü” gibi, bir topluluğun gelenek ve değişimle karşılaşmasının bir parçası olarak bir ailenin evlilik kaosunu kucaklayan bir klasik olan “Damdaki Kemancı” örneğinden ilham aldığını söyledi.
Ancak “Fiddler”, güçlü bir ana karakter hakkındaki kısa öykülerden oluşan bir koleksiyona dayanıyor ve pek çoğu hakkında bir film değil. Fark gösterir. Arpita Mukherjee ve Sabrina Dhawan’ın müzik kitabı her yerde ve Nair tarafından Jason Ardizzone-West’in yönettiği soyut bir avluda sahnelendiği düşünülürse, nerede olduğunu nadiren bilirsiniz. Sahneleme, gerçekte hiçbir şey yokken, sanki bir mercek hala seyircinin dikkatini çekiyormuş gibi, kamera terimleriyle düşünüyor gibi görünüyor.
Bir şey olabilir mi emin değilim. Büyük kutlama için çılgınca hazırlığa ek olarak, müzikal, film gibi, düğün planlayıcısı Dubey ile Vermas’ın kılık değiştirmiş hizmetçisi Alice arasındaki ikincil bir komik romantizmi içeriyor. Aditi’nin ebeveynlerinin (Gagan Dev Riar ve Palomi Ghosh) evliliği, küçük bir kuzen ve gey erkek kardeş, müstakbel kayınpeder, diğer akrabalar, yerel işçiler ve (bazen öyle görünüyor) tümünün romantik kavramları gibi ele alınmaktadır. Delhi.
Nair, bu hikayelerin bazılarını ileri, bazılarını ise geri iterek müzikal bir yapı oluşturuyor. Aditi’nin evliliğini tehdit eden sorun – evli bir adamla olan ilişkisini henüz atlatamamıştır – o kadar arka plana çekildi ki, neredeyse perde arkasında kayboldu ve krizden kaynaklanan ciddi gerilimleri ortadan kaldırdı. Bunun yerine, Hemant’ın ABD’deki evine taşınmak zorunda kaldığı için yerinden edilme gibi daha hafif bir sorun geliyor: New Jersey’i sevmeyi öğrenebilir mi?
Dubey (Namit Das) ve Alice’in (Anisha Nagarajan) evliliğini tehdit eden sorun ise filmde neredeyse çözülemez bir sorundan gerçekten ciddi bir soruna yükseltilmiştir: Acı bir bölünmeye batmış bir ülkede, Bölünmeler halinde doğan etnik veya dini Sanat – o Hindu ve o Hıristiyan – yürek burkan olabilir. Çözüm basit (“Kalp asla yalan söylemez”) ama en azından bir şarkıda.
Dubey’nin annesinin (Sargam Ipshita Bali) abartılı oğluna söylediği bu şarkı çok güzel, 22 şarkı arasında net bir kişiliğe sahip birkaç şarkıdan biri. Birinde, güzel “Madhaniyan”, Aditi’nin babası, “Fiddler” daki “Sevdiğim Evden Uzakta” ile aynı ipleri çekerek, düğünün arifesinde ona veda ediyor. (Tam olarak aynı teller değil; mükemmel sekiz parçalık bant bir sitar ile noktalanmıştır.)
Ama harika olsun ya da olmasın, skor (müzik Vishal Bhardwaj’a, sözler Masi Asare ve Susan Birkenhead’e ait) senaryo gibi kesinlikle iyi. Tarz, ister Amerikan ister Hintli olsun, ara sıra karakterlere ve duruma uyduğu zaman, yön o anı öne çıkarır. “Chuk Chuk” adlı gülünç bir prodüksiyon numarası (Dubey, Alice’i kazanmak için sizi kovalarken bir trenin çıkardığı ses için) kulağa Bollywood’dan fırlamış gibi geliyor ve sinematik projeksiyonlarına (David Bengali tarafından) ve çılgın koreografisine (Shampa Gopikrishna tarafından) uyuyor. ). dramatik an, tamamen mantıksızlığını mazur gösterecek şekilde. Bu beyaz bir at.
Aksi takdirde, müzikalleştirme, geçen bir geçit töreni gibi hem aşırı özgüvenli hem de kararsız hissettiriyor. (Şarkıların üzerinde, size işin bittiğini söyleyen düğmeler nadiren bulunur ve seyirciler alkışlamaları gerekip gerekmediğini merak eder.) Yalnızca bir şarkıda dramatik deneyime uyumlu bir yaklaşım vardır. Şarkı, Aditi’nin kız kardeşi olarak onunla birlikte büyüyen öksüz kuzeni Ria hakkındadır. Ciddi ve çalışkan Ria (Sharvari Deshpande), New York Üniversitesi’ne gitmeyi planlıyor, öncelikle şımarık bir prenses olan Aditi’nin – “külotun bile presli” – yerine getirmeye fazlasıyla istekli olduğu evlilik beklentilerinden kaçmak için.
Ria’nın da kız çocuklarına yönelik cinsel istismara müsamaha gösteren bir sosyal atmosferden kaçıyor olması, Nair’in burada filmden çok daha güçlü bir şekilde vurguladığı bir temadır. Ama ne kadar güçlü olursa olsun, özellikle Deshpande’nin performansında, aynı zamanda dengeyi bozuyor. Son perdesi olan iki ‘Be a Good Girl’ ciyaklamasından nefis sariler (Arjun Bhasin tarafından), bir kutlama remiksi ve gerekli çifte düğünle tamamlanan mutlu sona sıçramak zor.
Ria’nın burada nasıl ana karakter haline geldiği – onun numarası şovdaki tek solo numara – biraz muamma, sanki “Fiddler” reddedilen kızı Chava’yı başlığın üstüne koymaya karar vermiş gibi. Daha uzun sahneler (bazıları üç satır kadar kısa) değişikliği açıklamaya yardımcı olmuş olabilir veya beklentilerimizi Muson Düğünü adlı bir şovda açıkça evlenmek istemeyen karaktere kaydırmış olabilir.
Yine de, Ria’nın en güçlü yazılarını yazarlardan aldığı için minnettar olmalıyız. Aditi’nin babası tarafından ona söylenen “Ayrılmak Geri Dönmek Demektir”de, sözler, ikircikli olsa da baştan çıkarıcı aile kucaklaşmasını güzel bir cümleyle özetliyor: “Biz sizin rahatınız ve sarayınız.” Aynı şekilde, bu tür bir Güvenlik yeridir, ama aynı zamanda bir bir tür hapishane. Ayrıca “Muson Düğünü” tamamen kaçmaz.
muson düğünü
25 Haziran’a kadar St. Ann’s Warehouse, Brooklyn’de; stannswarehouse.org. Süre: 2 saat 30 dakika.